Hard Rock 1990s Albums

ヘヴィなリフとブルージーなギターを混ぜ、BLACK LABEL SOCIETYの荒々しい個性を打ち出した出発点。

伸びやかな歌メロと端正な鍵盤／ギターを重ね、BLINDMANが日本のメロディック・ハード・ロックを深化させた一作。

70年代ロックの荒々しさと90年代のストリート感を結び、BUCKCHERRYが鮮烈に登場したデビュー作。

ブルージーなギターと骨太なグルーヴで、BURNING RAINが70年代型ハード・ロックを現代へ持ち込んだデビュー作。

骨太なリフと哀愁あるメロディを結び、DAMNED NATIONが北欧メロディック・ハード・ロックを力強く鳴らした一作。

分厚いコーラスと磨き込まれたギターを前面に、DEF LEPPARDが王道のアリーナ・ロックへ立ち返った一作。

タイトなリフと哀愁ある歌メロを組み合わせ、DOKKENがクラシックなメロディック・メタル感を取り戻した一作。

劇的な構成と大合唱コーラスを備え、EDGUYがジャーマン・パワー・メタルのスケールを広げた一作。

力強いハード・ロックに洗練されたポップ感覚を溶かし、GOTTHARDがメロディの幅を示した一作。

実験的な質感とひねりのあるメロディを取り入れ、HAREM SCAREMが別名義で新機軸を試した一作。

壮大なキーボードと透明感ある歌声で、LANA LANEが海洋的な広がりを描いたプログレッシヴ・メロディック作。

叙情的なギターとドラマティックな歌を軸に、LILLIAN AXEのメロディック・メタル感覚を映した一作。

流麗なギターと叙情的な歌メロで、MSGがクラシックなハード・ロックの美点を磨き直した一作。

透明感あるメロディと洗練されたアレンジで、MILLENIUMが上質なAOR／メロディック・ロックを聴かせた一作。

新曲と再解釈を交えながら、QUIET RIOTが陽性のグラム／ハード・ロックを鳴らした再始動作。

内省的なメロディと柔らかなアレンジを用い、RAGEがヘヴィネスの別の表情を見せた異色作。

鋭いリフとストリート感のあるグルーヴで、RATTが自らのハード・ロック像を再確認したセルフタイトル作。

鋭いツイン・ギターと高揚感のあるメロディで、RIOTがパワー・メタルの躍動を描いた一作。

陽性のロックンロールを軸に、SAMMY HAGARの魅力を伝える一作。

エレクトロニクスやポップ感覚も取り込み、SCORPIONSが90年代末の音像へ踏み出した意欲作。

メロディックなハード・ロックの骨格に、成熟した歌心と落ち着いたグルーヴを重ねた一作。

エレクトロニックな質感とキャッチーなメロディを交差させ、TNTがモダンなロック像を試みた一作。

鋼鉄のリフと強靭な歌声で、U.D.O.が直球のジャーマン・ヘヴィ・メタルを貫いた一作。

洗練されたキーボードと爽快なサビで、BAD HABITが北欧AORの上質な歌心を示した一作。

端正な歌メロと硬質なギターを軸に、BLINDMANが正統派ハード・ロックの熱量を打ち出した初期作。

熟練の演奏とブルージーな重さを結び、DEEP PURPLEが円熟したハード・ロックを鳴らした一作。

若々しい疾走感と大きなコーラスで、EDGUYが欧州パワー・メタルの王道を鮮やかに鳴らした一枚。

重いリフと低くうねるグルーヴで、GODSMACKがダークなモダン・ハード・ロックを打ち出したデビュー作。

パンクの勢いとグラムの華をぶつけ、HARDCORE SUPERSTARが荒々しいロックンロールを鳴らした初期作。

モダンな音の重さへメロディック・ハードの歌心を重ね、HAREM SCAREMが変化を示した一作。

大合唱コーラスと太いリフを前面に置き、KISSがロックンロールの祝祭感を再点火した一作。

透明感ある歌声と幻想的な鍵盤を重ね、LANA LANEがプログレッシヴ・ハードの叙情を描いた一枚。

力強い歌と太いギターを軸に、LIONSHEARTが英国メロディック・ハードの熱を保った一枚。

攻撃的なメタルの推進力へメロディと展開美を重ね、MERCENARYの出発点を示したデビュー作。

ファンクの切れ味とオルタナティヴな重さを交差させ、NUNO BETTENCOURTの新たなロック感覚を映した一作。

太いギターとざらついた歌声で、NICKELBACKが後の飛躍につながるポスト・グランジの核を示した初期作。

大きなコーラスと端正なギターを携え、NIGHT RANGERがメロディック・ハードの持ち味を再提示した復帰作。

自在に走るギターと軽やかな発想で、PAUL GILBERTの実験心とロックの躍動を映した一枚。

鋭いギターと遊び心ある曲作りを行き来し、PAUL GILBERTの個性的なロック感覚を映した一枚。

太いギターと伸びやかな歌を前面に出し、PINK CREAM 69がメロディック・ハードの強度を示した一作。

オーケストラの色彩とヘヴィ・メタルの推進力を結び、RAGEが壮大な表現へ踏み込んだ意欲作。

躍動するリズムと豊かな歌心を結び、TALISMANが洗練されたハード・ロックを鳴らした一枚。

重いリフと太い声で正統派メタルを貫き、U.D.O.らしい直進力を凝縮した一作。

新しい歌声と異なる色彩を迎え、VAN HALENが従来の枠を越えて試みた変化作。

従来の華やかさにオルタナティヴな陰影を加え、VIXENが新たな質感を探った変化作。

ブルース由来のグルーヴと大きなフックを再接続し、AEROSMITHが野性味を取り戻した12作目。

鋭いリフと叙情的なリードを交差させ、ARMAGEDDONが北欧メロディック・デスの熱量を描いたデビュー作。

ヘヴィなリフと明快なコーラスを交差させ、AXXISが90年代的な硬質さへ踏み込んだ一作。

乾いたギターとオルタナティヴな陰影を持ち込み、DOKKENが従来の様式から離れた変化作。

若々しい疾走感と大仰なメロディで、EDGUYが欧州パワー・メタルの出発点を刻んだデビュー作。

繊細なギターと大きく開くコーラスを磨き上げ、FAIR WARNINGがメロディック・ハード・ロックの美点を示した第三作。

日本盤タイトルで発表された、HAREM SCAREMがモダンな重さと歌心を両立させた転換期の一枚。

『Believe』としても知られる作品を、より重いギターと陰影あるメロディで提示したHAREM SCAREMの変化作。

艶のあるギターと憂いを帯びた歌を重ね、JOHN SYKESが内省的なメロディック・ロックを描いたソロ作。

陰鬱なリフと重いグルーヴで、KISSが90年代のオルタナティヴな空気へ接近した異色作。

伸びやかな歌と技巧的なギターを重ね、MILLENIUMが上質なメロディック・ハード・ロックを描いたデビュー作。

Vince Neil復帰後のラインナップで、MÖTLEY CRÜEが電子的な質感と攻撃性をぶつけた変化作。

豊かなコーラスと温かいギターで、NIGHT RANGERが成熟したメロディック・ロックを鳴らした再始動作。

太いギターと洗練されたサビを両立し、PINK CREAM 69がメロディック・ハード・ロックの力強さを示した一作。

ケルト的な空気と熱いリフを交差させ、RIOTが力強いメロディック・メタルを鳴らした後期の快作。

太いギターと率直な歌で、SAMMY HAGARがソロ名義の自由なロック感覚を鳴らした一作。

メロディックな芯を残しつつ、重いギターと変化球を加えたSLAUGHTERの意欲的な第四作。

ポップなフックをノイズと歪みの奥に沈め、THE WILDHEARTSが混沌を鳴らした異色の第三作。

再始動したTNTが、重心の低いリフと現代的な質感で新しい表情を探った復帰作。

直線的なリフと重厚な歌声で、U.D.O.がクラシックなヘヴィ・メタルの強度を再確認した復帰作。

ブルースの温度と成熟したバラード感を前面に出し、DAVID COVERDALE & WHITESNAKE名義で発表された後期作。

ブルージーなギターと力強い歌を軸に、Y&Tが成熟したハード・ロックの粘りを示した後期作。

Udo Dirkschneider在籍期の最後を飾った、鋭いリフと重いグルーヴを打ち出す11作目。

アコースティックな質感とラテン／中東的な彩りで、ASIAのAORを拡張した6作目。

Steve Morse加入後初、即興性と新しいギターの語彙でDEEP PURPLEを再起動した15作目。

ポップな重層コーラスを抑え、ダークで生々しい1990年代的サウンドへ踏み出したDEF LEPPARDの6作目。

タイトなトリオ演奏とひねりの効いたメロディを磨いた、デンマーク発ロックの2作目。

スイス流ハード・ロックの推進力と、骨太の歌メロを凝縮したGOTTHARDの3作目。

Erik Norlanderの壮大な鍵盤とLana Laneの透明な歌声が、物語性豊かな世界を描く2作目。

Leif Sundinら新陣容とともに、Michael Schenkerの泣きのギターを再び前景化した再始動作。

技巧派4人のアンサンブルと歌心を両立し、MR. BIGの90年代後半を締めくくった4作目。

後の大成へつながる荒い熱量とポスト・グランジの陰影を刻んだ、NICKELBACK自主制作期のデビュー作。

オーケストラ的な厚みを残しつつ、パワー／ヘヴィ・メタルの直進力を強化したRAGEの12作目。

プラハ交響楽団と過去曲を再構築し、シンフォニック・メタルの先駆性を示したRAGEの11作目。

余計な装飾を抑えたトリオの噛み合いと、技術的な推進力が光るRUSHの16作目。

成熟したバラード感とメロディアスなハード・ロックを重ね、内省的な表情を見せたSCORPIONSの13作目。

ポップなフックとカオティックな構成を同居させ、THE WILDHEARTSの振れ幅を濃く刻んだ再編集的作品。

90年代後半の空気を取り込み、従来のグラム色を抑えたヘヴィでオルタナ寄りのWARRANTの5作目。

フィル・ラッドの復帰とリック・ルービンのプロデュースで、AC/DCが太いグルーヴへ立ち返った13作目。

洗練されたプロダクションの下で、AXXISがメロディック・ハード・ロックのフックを磨いた第4作。

北欧メロディック・ロックの洗練を保ち、BAD HABITが大きなコーラスと透明感を磨いた第3作。

社会の陰りと個人的な葛藤を深く掘り下げ、BON JOVIが大人のロックへ歩みを進めた第6作。

クラシック編成の再結集で、DOKKENが重いリフと哀愁あるメロディを再び結んだ復帰作。

ファンク・メタルの軽快さから距離を置き、EXTREMEが荒々しく重いロックへ踏み込んだ最終作。

トミー・ハートの歌とヘルゲ・エンゲルケのギターが、FAIR WARNINGの哀愁を深く描いた第2作。

HAREM SCAREMが洗練されたメロディを保ちながら、陰りと複雑さを増した第3作。

TALISMANでの活動とも異なるファンク、ポップ、ハード・ロックを束ねたJEFF SCOTT SOTOの初ソロ作。

ジョン・サイクスがライヴに近い一体感で鳴らした、鋭いリフと歌心を兼ね備えるソロ作。

ラナ・レーンの歌声を中心に、壮麗な鍵盤とプログレッシヴな展開を描いたソロ・デビュー作。

新編成で録音された、NIGHT RANGERのメロディ感と90年代的な硬質さを結んだ一作。

ザック・ワイルドの重厚なギターと陰影ある音像で、オジーの哀感を深く刻んだ第7作。

デヴィッド・リードマンを迎え、PINK CREAM 69が重いギターと新しい声で再出発した第3作。

ケヴィン・ダブロウの個性を前面に、QUIET RIOTがブルージーでラフなハード・ロックへ寄せた再始動作。

ラヴクラフト的な暗さを題材に、RAGEが鋭いリフとドラマ性を高密度に結んだ第8作。

リッチー・ブラックモアが新編成でRAINBOWを再始動させ、ハード・ロックと中世的な陰影を結んだ最終作。

ネイティヴ・アメリカンの題材を背景に、RIOTが叙事的なパワー・メタルへ踏み込んだ第10作。

ボブ・ロックのプロデュースで、SKID ROWがグルーヴと苛立ちを前面に出した第3作。

SLAUGHTERの明快なフックを保ちながら、90年代半ばの重さと陰影を加えた第3作。

ジェフ・スコット・ソートとマルセル・ヤコブが、TALISMANのファンク感とメロディを濃密に鳴らした第4作。

THE WILDHEARTSのポップなフックと爆発的なパンク／ハード・ロック感を、さらに荒々しく鳴らした第2作。

サミー・ヘイガー期を締めくくる、陰影ある音作りとエディの緻密なギターが交差した第10作。

ビュウ・ヒルのプロデュースで、WARRANTが従来のフックを残しつつ陰りある90年代ロックへ向かった第4作。

原点の荒々しいハード・ロック感を前面に戻し、Y&Tがバンドの芯を鳴らした再始動作。

重量級のリフと陰鬱な空気を押し出し、ACCEPTが90年代的なヘヴィネスへ踏み込んだ10作目。

ジョン・ペインとジェフ・ダウンズを軸に、劇的なAORとプログレッシヴな構成を描いたASIAの第5作。

フックの強いギター・ロックと変化に富む構成で、デンマークのロック・シーンを席巻したデビュー作。

ルー・グラム復帰後のラインナップで、FOREIGNERらしいメロディと90年代的な硬質さを交差させた第8作。

スティーヴ・リーの伸びやかな声と直球のリフで、GOTTHARDのスイス産ハード・ロックを決定づけた第2作。

スティーヴ・グリメットの力強い歌唱を核に、英国メロディック・メタルの正統派を鳴らした第2作。

ジョン・コラビを迎え、MÖTLEY CRÜEがより重くブルージーなハード・ロックへ踏み出した第6作。

新曲、未発表曲、セルフ・リメイクを通して、RAGEの10年を力強く総括したアニヴァーサリー作。

ファンク、ソウル、ハード・ロックの色を大胆に広げ、TALISMANが多彩さを示した第3作。

ブルースに根ざしたギター・ロックと率直な歌で、TESLAがバンドの地力を証明した第4作。

ボブ・ロックの重量感ある音作りで、THE CULTがハード・ロックとオルタナティヴ感覚を交差させた第6作。

ウド・ダークシュナイダー復帰後、ACCEPTが重厚なリフと合唱コーラスの王道を再提示した再結成作。

ハードなリフと大きなバラードを同居させ、AEROSMITHが90年代のアリーナ・ロックを決定づけた一作。

伸びやかな歌とキーボードを生かし、AXXISが親しみやすいメロディック・ハードを磨き上げた第3作。

クラシックなMk IIラインナップが再集結し、重いリフと緊張感あるアンサンブルを刻んだDEEP PURPLEの一作。

パンク、ハード・ロック、グラムのカヴァーを通じ、GUNS N’ ROSESの粗削りなルーツを前面に出した一作。

タフなギターと緻密なコーラスを結び、HAREM SCAREMがメロディック・ハードの完成度を高めた第2作。

ウィルソン姉妹の力強い歌とギターを軸に、ハード・ロック、ポップ、フォークの色彩を広げたHEARTの一作。

ジョン・サイクス主導のBLUE MURDERが、分厚いリフとメロディを徹底して磨き上げた最終スタジオ作。

重いギターと陰影あるメロディを重ね、LILLIAN AXEがドラマティックなハード・ロックを深化させた一作。

卓越した演奏力を土台に、MR. BIGがよりタフなリフとメロディを押し出した第3作。

太いギターと洗練されたコーラスを結び、PINK CREAM 69がメロディック・ハードの強度を示した第3作。

リッチー・コッツェンの加入でブルース感覚と演奏の幅を広げたPOISONの第4作。

ケヴィン・ダブロウ復帰後、QUIET RIOTが荒々しいハード・ロックの感触を取り戻した再始動作。

スピード、重さ、メロディを緊密に結び、RAGEがパワー／スラッシュの緊張感を高めた一作。

新編成で疾走感と叙情性を再構築し、RIOTがパワー・メタルの核を示した第8作。

シンセサイザーの比重を抑え、ギター、ベース、ドラムの骨格を重く打ち出したRUSHの第15作。

硬質なギターと社会的な緊張感を帯びた歌で、SCORPIONSが90年代の空気へ踏み込んだ一作。

ジェフ・スコット・ソートの歌とマルセル・ヤコブの音楽性を軸に、TALISMANが躍動するメロディック・ハードを鳴らした第2作。

パンクの爆発力、メタルの重量感、ポップなフックを混ぜ合わせ、THE WILDHEARTSが強烈な個性を刻んだデビュー作。

従来の華やかさを削り、硬いリフと複雑な展開でWINGERが成熟を示した第3作。

John Payneを迎えた新編成で、ASIAが叙情的なプログレッシヴ感覚とメロディを再構築した第四作。

Bob Rockの重厚なプロダクションのもと、BON JOVIが大人びたハード・ロックと強い歌を打ち出した第五作。

巨大なコーラスと緻密な重ね録りを武器に、DEF LEPPARDが逆境の中で完成させた第5作。

ファンク・メタルの躍動、社会的視線、壮大な組曲を三部構成で結び、EXTREMEが野心を示した第三作。

豊かなコーラスと繊細なギターを備え、FAIR WARNINGがヨーロピアン・メロディック・ロックの美点を示したデビュー作。

Dann Huffの歌うようなギターと上質なコーラスを重ね、GIANTがメロディック・ハード・ロックの強度を示した第二作。

Steve Leeの力強い歌とLeo Leoniのギターを軸に、GOTTHARDがスイス発のハード・ロック像を鮮やかに示したデビュー作。

Johnny Gioeliの熱い歌とNeal Schonの華麗なギターを結び、HARDLINEが直球のメロディック・ハードを鳴らしたデビュー作。

太いリフと荒々しいビートで、KISSが80年代の華やかさから離れ、より重いロックへ戻った第十六作。

硬質なリフと繊細なメロディを重ね、LILLIAN AXEがドラマ性を深めた第三作。

Steve Grimmettの力強い歌を前面に、LIONSHEARTが正統派メタルとメロディック・ハードを交差させたデビュー作。

硬いリフと疾走感、叙情的な歌を結び、RAGEがパワーとスラッシュの境界を力強く進んだ第七作。

大きなメロディと骨太なギターを両立させ、SLAUGHTERが初期の勢いをより深い表情へ広げた第二作。

Tony Harnellの高音とRonni Le Tekrøの技巧的ギターを磨き上げ、TNTが洗練されたメロディック・ハードを鳴らした第五作。

Mats Levénを迎えた編成で、TREATが硬いリフとメロディを交差させた90年代初頭の最終章。

明快なコーラスと軽快なギターを保ち、TRIXTERがメロディック・ハードの魅力をまっすぐ鳴らした第二作。

太いリフと硬質な音像で、WARRANTが従来より重いハード・ロックへ踏み込んだ第三作。

大きなコーラスと哀愁あるメロディを磨き、EUROPEが成熟したAOR／ハード・ロックを提示した第五作。

新しい歌声と硬いギターの手触りで、FOREIGNERが90年代初頭の空気へ踏み出した第七作。

荒々しいロックンロールにピアノ、バラード、長大な展開を加え、GUNS N' ROSESが野心を大きく広げた第三作。

社会的な視線と深い陰影を持つ長編曲で、GUNS N' ROSESのもう一つの野心を映した第四作。

鮮やかなメロディと高い演奏力を備え、HAREM SCAREMが成熟したAOR／ハード・ロック像を示したデビュー作。

超絶的な演奏力と親しみやすいメロディを両立し、MR. BIGを世界へ押し上げた第二作。

ザック・ワイルドの重量級ギターと陰影あるメロディで、OZZY OSBOURNEが円熟を刻んだ第六作。

鋭いギターと伸びやかなコーラスを結び、PINK CREAM 69がメロディック・メタルの強度を高めた第二作。

ギターの存在感を取り戻しつつ、リズムと実験性を軽やかに重ねたRUSHの第十四作。

より重いリフと剥き出しの攻撃性で、SKID ROWが第二作でハード・ロックの輪郭を押し広げた一枚。

ブルースの熱と生々しいバンド感を深め、TESLAが飾りを削いだハード・ロックを鳴らした第三作。

重いギターと陰影ある空気を広げ、THE CULTが壮大なスケールへ踏み込んだ第五作。

重く刻むリフと切迫した疾走感で、U.D.O.が硬派なヘヴィ・メタルへ振り切った第四作。

太いリフとライヴ感ある演奏を前面に、VAN HALENがサミー・ヘイガー期の重量感を強めた第九作。

Vito Brattaの流麗なギターとMike Trampの歌を軸に、WHITE LIONが重さと叙情を深めた第四作。

荒々しいギターと直球のコーラスを組み合わせ、XYZがタフなハード・ロックを鳴らした第二作。

太いリフと新たな推進力で、AC/DCが90年代にロックンロールの核を再点火した第十二作。

高揚感あるコーラスと欧州的な叙情を磨き、AXXISがメロディック・メタルの輪郭を強めた第二作。

Joe Lynn Turnerの歌と洗練された旋律を迎え、DEEP PURPLEが別の色彩を見せた第十三作。

ファンクの跳ねとハード・ロックの重量、卓越したメロディを融合し、EXTREMEが飛躍した第二作。

大きく開くメロディと力強いヴォーカルで、HEARTがアリーナ規模のロックを完成させた第十作。

大きなコーラスとロックンロールの開放感を保ちながら、POISONが少し深い陰影へ踏み込んだ第三作。

鋭いスピード感と内省的なメロディを重ね、RAGEがパワー・メタルの表現を深めた第五作。

滑らかなプロダクションと鋭いギターを組み合わせ、RATTが成熟したメロディック・ハードへ踏み込んだ第五作。

鋭い正統派メタルへホーン・アレンジなどの異色な発想を重ね、RIOTが拡張性を示した第八作。

力強いリフと世界へ開かれたメロディを結び、SCORPIONSが時代の変化を歌に刻んだ第十一作。

伸びやかなハイトーンと直球のコーラスを武器に、SLAUGHTERがメロディック・ハードの勢いを刻んだデビュー作。

ファンクのしなやかさとハード・ロックの力強さを結び、TALISMANの個性を鮮明に示したデビュー作。

明るいコーラスと軽快なリフで、TRIXTERが若々しいメロディック・ハードを鳴らしたデビュー作。

鋼鉄のリフにメロディの陰影を加え、U.D.O.が表現の幅を広げた第三作。

硬いギターと伸びやかな歌を磨き、VIXENがメロディック・ハードの推進力を強めた第二作。

直球のフックとバラードの哀感を併せ持ち、WARRANTが大衆性を強く示した第二作。

緻密な演奏と大きなメロディを結び、WINGERがメロディック・ハードの完成度を高めた第二作。

骨太なリフと情感ある歌を保ち、Y&Tが節目の作品でハード・ロックの芯を鳴らした第十作。