Down to the Bone

『Down to the Bone』は、QUIET RIOTが、華やかだった80年代の派手なイメージから、さらに少し距離を取り、ブルース感のあるリフと、荒々しくラフなグルーヴを重視した、渋い作品だ。ケヴィン・ダブロウの、声を張り上げる、力強く個性的な歌は、楽曲に、確かな即効性と、豊かな人間味とを与えている。前作『Terrified』での、より本格的な方向性を、さらに推し進めた一枚である。 演奏は、無駄な装飾を極力そぎ落としながらも、ここぞという要所では、キャッチーで覚えやすいフレーズを、しっかりと残している。派手なパーティー・ロックとは異なる、より地に足のついた、バンド本来の原始的なハード・ロック感を、改めて力強く追求した内容だ。ダブロウの歌と、バンドの演奏との、生々しい一体感が魅力である。 80年代の巨大な成功を、ただ懐かしむのではなく、あくまで現在進行形の、タフでブルージーなロックンロール・バンドとして、自らの音を鳴らそうとする、その真摯な姿勢が伝わってくる一枚だ。QUIET RIOTの、より本質的で、渋い魅力を味わうことができる。飾らない、力強いハード・ロックの佳作と言える。バンドの原点を感じさせる一枚だ。

Down to the Bone is a cool work on which Quiet Riot, distancing itself a little further from the flamboyant 1980s image, values bluesy riffs and a rough, raw groove. Kevin DuBrow’s belting, powerful, distinctive singing gives the songs sure immediacy and rich humanity. A record that pushes the more serious direction of the previous Terrified further. The playing, while cutting away needless decoration as much as possible, firmly keeps catchy, memorable phrases at key moments. Content that again powerfully pursues the band’s native, more grounded, raw hard-rock feel, different from flashy party rock. The raw unity of DuBrow’s singing and the band’s playing is its appeal. A record that conveys an earnest stance of seeking to sound its own music as an ongoing, tough, bluesy rock-and-roll band, rather than merely being nostalgic for the huge 1980s success. Letting you savor Quiet Riot’s more essential, cool appeal, it is a plain, powerful fine hard-rock work — a record evoking the band’s origin.