TNT

北欧の雷鳴
TNTの音楽的変遷

Introduction

TNTは、北欧独自の叙情的なメロディと、アメリカ由来の華やかなアリーナ・ロックの要素を融合させ、1980年代のメロディック・ハードロック・シーンにおいて独自の地位を築いた。

特に、ギタリストのロニー・ル・テクロ (Ronni Le Tekrø) による革新的なギター奏法と、アメリカ人ヴォーカリストのトニー・ハーネル (Tony Harnell) の驚異的な声域の結合は、バンドのアイデンティティを決定づけた。

第1章: 黎明期 - ノルウェー語による胎動 (1982-1983)

1.1 トロンハイムのロックシーンと結成の経緯

1980年代初頭、ノルウェーの音楽シーンは、英国で勃興した「NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal)」の影響を受けつつも、独自の発展を模索していた。その中心地の一つが、国内第3の都市トロンハイム (Trondheim) であった。1982年、この地でTNTの歴史は幕を開ける。

バンドの創設者は、地元で既に知名度のあったヴォーカリスト兼リズムギタリスト、ダグ・インゲブリクトセン (Dag Ingebrigtsen) であった。彼は、The Kids というバンドで活動していたドラマー、ディーゼル・ダール (Diesel Dahl / 本名: Morten Dahl)、そしてベーシストのスタイナー・アイクム (Steinar Eikum) を誘い、新たなバンドの構想を練っていた。

彼らに欠けていた最後のピース、それがリード・ギタリストであった。当時、Toten というバンドに在籍していた19歳の天才ギタリスト、ロニー・ル・テクロ (Ronni Le Tekrø) の噂を聞きつけたインゲブリクトセンは、彼をスカウトする。1982年5月、ル・テクロはTotenを離れ、トロンハイムへ移住してTNTに参加した。ここに、ノルウェーのロック史を変えるラインナップが完成したのである。

1.2 デビューアルバム『TNT』の衝撃

結成からわずか数ヶ月後、バンドはポリグラム (PolyGram) 傘下のヴァーティゴ・ノルウェー (Vertigo Norway) との契約を獲得する。これは当時、ノルウェーのハードロック・バンドとしては異例の快挙であった。

1982年後半、TNTは地元トロンハイムのニダロス・スタジオ (Nidaros Studio) に入り、セルフタイトルのデビューアルバム『TNT』を制作した。このアルバムの最大の特徴は、全編がノルウェー語 (Norwegian) で歌われている点である。当時の国際的なロック市場において、英語以外の言語でハードロックを演奏することは商業的なリスクを伴うものであったが、TNTは母国語の響きを武器に、国内での基盤を固める戦略をとった。

アルバムからのリード・シングル「Harley-Davidson」は、その名の通りモーターサイクルへの憧憬と自由を歌った楽曲で、キャッチーなリフとシンガロング必至のサビにより、ノルウェー国内で即座にヒットを記録した。この曲は現在に至るまで、バンドのライブにおける重要なレパートリーとなっている。

1.3 初期のメンバーチェンジと転換点

デビューアルバムの成功により、バンドはノルウェー国内でのツアーを精力的に行った。しかし、世界市場を見据えた場合、いくつかの変革が必要とされた。

まず、1983年8月、ベーシストのスタイナー・アイクムがバンドを離れる。後任として加入したのは、モーティ・ブラック (Morty Black / 本名: Morten Skaget) であった。モーティ・ブラックの加入は、バンドのリズム隊に鉄壁の安定感をもたらした。彼のベースプレイは、ル・テクロの変幻自在なギターワークを支えるだけでなく、楽曲にメロディックなうねりを与える重要な要素となった。

そして最大かつ決定的な転機が訪れる。1983年、バンドの創始者であるダグ・インゲブリクトセンが「個人的な理由」により脱退する。リーダーの離脱はバンド存続の危機となり得たが、ル・テクロとダールはこれを「世界進出への好機」と捉えた。TNTは、英語を母国語とし、国際レベルの歌唱力を持つヴォーカリストを探し求めたのである。

第2章: 大西洋を越えた融合 - トニー・ハーネルの加入と『Knights of the New Thunder』 (1984-1986)

2.1 運命のデモテープ: ニューヨークからの使者

新しい「声」を求めるTNTの元に、一本のデモテープが届いた。送り主は、アメリカ・ニューヨークを拠点に活動していたヴォーカリスト、トニー・ハンセン (Tony Hansen)、後のトニー・ハーネル (Tony Harnell) であった。

ハーネルは1963年、カリフォルニア州サンディエゴ (San Diego) で生まれ、16歳でニューヨークへ移住した経歴を持つ。彼はプロのサーファーを目指していた時期もあったが、音楽への情熱が勝り、バンド活動を行っていた。彼が送ったテープには、その驚異的な4オクターブの音域と、力強くもクリアなハイトーン・ヴォイスが収められていた。ル・テクロはこの声を聴いた瞬間、彼こそがTNTを世界へ導く存在であると確信した。

1984年、ハーネルはノルウェーへ渡り、正式にTNTに加入する。当初、彼はノルウェーのファンに親しみを持ってもらうため、一時的に「トニー・ハンセン (Tony Hansen)」というステージネームを使用したが、すぐに本名のトニー・ハーネルに戻している。

2.2 『Knights of the New Thunder』: 北欧メタルの確立

ハーネルの加入により、TNTの音楽性は劇的な進化を遂げた。1984年にリリースされた2ndアルバム『Knights of the New Thunder』(邦題: イン・アメリカ)は、その変化を明確に示している。

このアルバムで、バンドはノルウェー語から英語へと完全に移行した。音楽的には、北欧の伝統的な旋律(ノルウェー民謡の影響など)と、アメリカのLAメタル (Glam Metal) の華やかさが融合した、独自のスタイルが確立された。ル・テクロのギターは、従来のペンタトニック・スケールに留まらず、クラシック音楽や民族音楽の要素を取り入れた独創的なフレージングを展開し始めた。

2.3 「Seven Seas」 とMTV世代へのアプローチ

アルバムからのシングル 「Seven Seas」は、バンドにとって初の国際的なブレイクスルーとなった。この曲のミュージックビデオはMTVで頻繁にオンエアされ、北欧のバイキング神話を想起させるイメージと、キャッチーなシンセサイザーのフック、そしてハーネルの突き抜けるようなハイトーン・シャウトが世界中のロックファンの耳を捉えた。

また、アルバムには「10,000 Lovers (In One)」のプロトタイプとも言えるメロディックな楽曲が含まれており、後の黄金期への布石となっていた。この成功により、バンドはマーキュリー/ポリグラム (Mercury/Polygram) とのワールドワイド契約を締結。名実ともに「世界のTNT」としての歩みを始めたのである。

第3章: 黄金時代の到来 - 『Tell No Tales』の栄光 (1987-1988)

3.1 ビョルン・ネスヨとの錬金術

1987年、バンドは3作目のスタジオアルバム『Tell No Tales』(邦題: テル・ノー・テイルズ)をリリースした。この作品は、TNTのキャリアにおける商業的かつ芸術的な頂点の一つと見なされている。

プロデューサーには、前作に続きビョルン・ネスヨ (Bjørn Nessjø) が起用された。ネスヨの手腕により、バンドのサウンドは極限まで磨き上げられた。ル・テクロのギターサウンドは「クリスタル・クリーン」と形容されるほど透明感がありながら、リフにおいては鋭利な刃物のような切れ味を持っていた。ハーネルのヴォーカル・ハーモニーは幾重にも重ねられ、まるで聖歌隊のような厚みを生み出した。

3.2 「10,000 Lovers (In One)」の世界的ヒット

アルバムからのリード・シングル 「10,000 Lovers (In One)」は、ノルウェーのシングルチャートで2位を記録する爆発的なヒットとなった。この曲は、アメリカのビルボード・チャート (Billboard Hot 100) にもランクインし、バンドのアメリカ市場での成功を決定づけた。

他にも「Everyone's a Star」や「As Far as the Eye Can See」といった楽曲は、メロディック・ハードロックの教科書とも言うべき完成度を誇り、ライブにおける定番曲となった。

3.3 スペッレマン賞と商業的成功

『Tell No Tales』は、ノルウェーとスウェーデンにおいて、同年にリリースされたマイケル・ジャクソン (Michael Jackson) やデフ・レパード (Def Leppard) のアルバムを上回るセールスを記録した。この功績により、バンドは1987年の「スペッレマン賞 (Spellemannprisen / ノルウェーのグラミー賞)」のベスト・ロック・アルバム部門を受賞する。

3.4 ディーゼル・ダールの離脱

しかし、成功の頂点において、バンド内部の人間関係は限界を迎えていた。1988年、オリジナル・メンバーであり、バンドのイメージメーカーでもあったドラマーのディーゼル・ダールが脱退を表明する。公式には「音楽的相違」や「個人的な問題」とされたが、実際には長年のツアー生活による疲弊やメンバー間の確執 (Turbulent times) があったとされる。

ダールの後任には、よりテクニカルなドラミングを得意とするケネス・オディイン (Kenneth Odiin) が迎えられた。彼の加入は、バンドのサウンドをより洗練されたAOR (Adult Oriented Rock) 路線へとシフトさせる要因となった。

第4章: 直感の極致と 「Big in Japan」 - 『Intuition』 (1989)

4.1 メロディック・ロックの金字塔『Intuition』

1989年、4thアルバム 『Intuition』(邦題: インテュイション - 直感) がリリースされた。このアルバムは、ハードロックのダイナミズムを保ちつつも、極めてポップで美しいメロディラインを前面に押し出した作品であり、メロディック・ロック・ファンの間では「聖典」として扱われている。

タイトルトラック「Intuition」や、「Tonight I'm Falling」、「Caught Between the Tigers」に見られるように、楽曲の構成はより緻密になり、キーボードの導入も積極的になった。ル・テクロのギターソロは、単なる速弾きの展示ではなく、楽曲の一部として完全に統合された「歌うような」ソロへと進化した。

4.2 日本市場との特別な絆

『Intuition』は、特に日本市場(Japan Market) において熱狂的に受け入れられた。1980年代後半の日本は、BON JOVIやMR. BIGといった洋楽バンドがアイドル的な人気を博す独自の市場を形成しており、TNTもその波に乗った。

日本の音楽専門誌『BURRN!』などでは、ル・テクロのギタープレイとハーネルのルックス・歌唱力が絶賛され、TNTは表紙を飾る常連となった。この現象は「Big in Japan」と呼ばれるものであり、本国ノルウェーやアメリカ以上の熱量で支持される状況が生まれた。

4.3 伝説の日本武道館公演

1989年の日本ツアー 「Intuition Tour」は、バンドの歴史におけるハイライトの一つであり、ロックバンドの聖地とされる東京の日本武道館(Nippon Budokan) での公演を含む大規模なツアーが行われた。

1989年 日本ツアーセットリスト例 (東京厚生年金会館・日本武道館など):

1. A Nation Free (Intro / Tape)
2. As Far as the Eye Can See
3. Caught Between the Tigers
4. Tonight I'm Falling
5. End of the Line
6. Intuition
7. 10,000 Lovers (In One)
8. Take Me Down (Fallen Angel)
9. Everyone's a Star
10. Seven Seas... 他、各メンバーのソロパートを含む。

このツアーでの成功は、後のライブアルバム 『Three Nights in Tokyo』 への布石となる。

第5章: 混迷と変容 - 『Realized Fantasies』 と解散 (1990-1992)

5.1 アメリカ市場への再挑戦と挫折

『Intuition』ツアー終了後、ドラマーのケネス・オディインが脱退。後任にはアメリカ人の実力派ドラマー、ジョン・マカルーソ (John Macaluso) が加入した。

1992年、バンドはアトランティック・レコード (Atlantic Records) に移籍し、5thアルバム『Realized Fantasies』(邦題: リアライズド・ファンタジーズ) をリリースした。このアルバムでは、当時のアメリカ市場のトレンドを意識し、よりリズムとグルーヴを重視したサウンドへの転換が図られた。「Lionheart」や「Purple Mountain's Majesty」 といった楽曲は高品質であったが、『Intuition』のような透明感のあるメロディを期待したファンの一部は戸惑いを見せた。

さらに不運なことに、1990年代初頭はニルヴァーナ (Nirvana) 等のグランジ (Grunge) ムーブメントが爆発的に普及した時期であり、TNTのような「80年代型ヘア・メタル」は急速に時代遅れと見なされるようになっていた。アトランティック・レコードのプロモーションも不十分であり、アメリカでの商業的成功は果たせなかった。

5.2 活動休止

1992年、日本でのライブ音源を収録した『Three Nights in Tokyo』(邦題: 3ナイツ・イン・トーキョー) をリリースした後、バンドは活動休止 (事実上の解散)を宣言する。ル・テクロとハーネルはそれぞれソロ活動や別プロジェクト (Vagabond、Westworld等)へと進み、TNTの歴史は一旦幕を閉じた。

第6章: 実験と模索 - オルタナティブへの傾倒 (1996-1999)

6.1 予期せぬ再結成と『Firefly』

1996年、ベストアルバム 『Till Next Time - The Best of TNT』のリリースを機に、ル・テクロ、ハーネル、モーティ・ブラックの3人は再集結を決意する。ドラムにはセッション・プレイヤーのフローデ・ラモイ (Frode Lamøy) が参加した。

1997年にリリースされた復帰作『Firefly』(邦題: ファイアフライ)は、従来のファンを驚愕、あるいは落胆させる内容であった。そこにはかつての「北欧メタル」の響きはなく、重く沈んだギターリフ、エフェクト処理されたヴォーカル、そしてモダンなオルタナティブ・ロックの影響が色濃く反映されていた。これはル・テクロの芸術的探求心の表れであったが、商業的には苦戦を強いられた。

6.2 『Transistor』での更なる実験

この実験路線は、続く1999年のアルバム 『Transistor』(邦題: トランジスター) で頂点に達する。インダストリアル・ロックや打ち込みの要素を取り入れたこの作品は、バンドが常に新しいサウンドを模索していることを証明したが、往年のファンとの乖離は決定的なものとなりつつあった。

第7章: 原点回帰 - ディーゼル・ダールの帰還と『My Religion』 (2000-2005)

7.1 『My Religion』: 王道の復活

2000年、オリジナル・ドラマーのディーゼル・ダールが12年ぶりにバンドに復帰する。彼の復帰は、バンドが再び「クラシック・TNTサウンド」へと回帰する強力なシグナルとなった。

2004年にリリースされた『My Religion』(邦題: マイ・レリジョン)は、ファンが長年待ち望んでいた傑作となった。1曲目の「Invisible Noise」から始まるこのアルバムは、ハーネルの伸びやかなハイトーンとル・テクロのメロディアスなギターが完璧なバランスで融合しており、特にタイトルトラック 「My Religion」やバラード 「Perfectly」は、全盛期に匹敵するクオリティと評価された。

7.2 モーティ・ブラックの脱退とメンバー流動化

『My Religion』の成功の後、長年ベースを守り続けてきたモーティ・ブラックが脱退する。後任にはシド・リングスビー (Sid Ringsby) が一時的に参加し、その後ヴィクター・ボルグ (Victor Borge) が正式加入した。

2005年の『All the Way to the Sun』(邦題:オール・ザ・ウェイ・トゥ・ザ・サン)は、前作の路線を継承しつつ、より軽快でポップなロックサウンドを展開した。しかし、この頃から再びハーネルとバンド側の関係が悪化し始める。

第8章: 英国の風 - トニー・ミルズ時代 (2006-2013)

8.1 トニー・ハーネルの脱退

2006年4月、トニー・ハーネルは「個人的および職業的な理由」によりバンドを脱退する。長年のフロントマンの離脱はバンドにとって大きな痛手であった。

8.2 トニー・ミルズの加入と 『The New Territory』

後任として迎えられたのは、イギリスのメロディック・ロック・バンド SHY (シャイ) のヴォーカリスト、トニー・ミルズ (Tony Mills) であった。ミルズもまた、高音域を自在に操る実力派であったが、そのスタイルはハーネルとは異なるブリティッシュ・ロックの風味を持っていた。

2007年のアルバム 『The New Territory』(邦題:ザ・ニュー・テリトリー)は、ミルズ加入後初の作品であったが、その音楽性は賛否両論を呼んだ。クイーン (Queen) やビートルズ(The Beatles) からの影響を露骨に反映したシアトリカルな作風は、「TNTらしくない」として一部のファンから批判された。

8.3 『Atlantis』 から 『A Farewell to Arms』へ

続く2008年の『Atlantis』(邦題: アトランティス)、2010年の『A Farewell to Arms』(邦題: フェアウェル・トゥ・アームズ/日本盤タイトル 『Engine』)では、よりストレートなハードロックへの回帰が見られた。ミルズは精力的に活動したが、2013年に健康問題等を理由に脱退した。

悲劇的なことに、トニー・ミルズはその後2019年9月18日に膵臓癌のため57歳で死去した。彼の在籍期間はバンドにとって困難な時期であったが、その貢献は今も敬意を持って語られている。

第9章: 回転扉の時代 - 混沌と再生 (2013-2019)

9.1 ハーネルの復帰と再離脱の繰り返し

ミルズ脱退後、バンドは再びトニー・ハーネルに接近する。30周年記念ライブなどでの一時的な復帰を経て、2013年、2016年と再加入を発表するが、その度に短期間で脱退するという「回転扉(Revolving Door)」のような状況が続いた。ハーネルは、ニューヨーク(居住地)とノルウェー (活動拠点)の物理的距離や、ビジネス面での意見の不一致を理由に挙げていた。

9.2 バオール・バルド・ブルサラの抜擢

2017年、ハーネルの再離脱を受け、バンドはスペイン人ヴォーカリスト、バオール・バルド・ブルサラ (Baol Bardot Bulsara) を起用する。彼は35人以上の候補者の中から選ばれた実力者で、2018年のアルバム 『XIII』 (サーティーン) に参加した。彼の歌唱はハーネルへのリスペクトを感じさせるものであり、バンドに若々しいエネルギーをもたらした。

第10章: 現在と未来 - 40年の雷鳴と克服 (2020-2025)

10.1 ハーネルの三度の帰還と癌との闘い

2022年、バンドはトニー・ハーネルの三度目の復帰を正式に発表した。同時に、ベーシストにはシド・リングスビーが復帰し、往年のラインナップに近い形での再結成が実現した。

しかし、この再結成の裏には深刻な健康問題との闘いがあった。ハーネルは過去に甲状腺癌を克服していたが、近年、前立腺癌 (Aggressive Prostate Cancer)の診断を受け、手術を行っていたことを公表した。彼は自身の闘病経験をオープンに語り、「生きること (Live Today)」への強い意志を示している。

10.2 「40 Years of Thunder」 とラストツアーの可能性

2024年から2025年にかけて、バンドは名盤『Knights of the New Thunder』のリリース40周年を記念するツアー 「40 Years of Thunder」を展開している。ル・テクロはインタビューで、「TNTの章を威厳を持って終わらせるために、最後にもう一度ツアーを行いたい」と語っており、これがバンドにとって最後の活動になる可能性も示唆されている。

2025年現在、バンドはフェスティバル出演や単独公演を通じて、その長い歴史を祝福している。ル・テクロとハーネルの関係は、長年の愛憎を超え、互いを認め合う成熟したパートナーシップへと進化しているようである。

第11章: 音楽的分析 - TNTサウンドの解剖

11.1 ロニー・ル・テクロの革新的ギター奏法

TNTのサウンドの核にあるのは、ロニー・ル・テクロ (Ronni Le Tekrø) のギターである。彼は、以下の特徴的な奏法で知られる。

• マシンガン・ピッキング (Machine Gun Picking): 極めて正確かつ高速なオルタネイト・ピッキングによるスタッカート奏法。これにより、リズミカルでパーカッシブなフレーズを生み出す。
• クォーター・トーン・チョーキング (Quarter Tone Bending): 通常の半音や全音ではなく、1/4音(クォーター・トーン) 単位での微妙なピッチ操作を行い、独特の「音程の揺らぎ」や民族音楽的なニュアンスを表現する。
• 「1/4 Stepper Guitar」: 上記の奏法をより効果的に行うために開発された特殊なギターの使用。

11.2 トニー・ハーネルのヴォーカル・レンジ

トニー・ハーネル (Tony Harnell) の声は、4オクターブに及ぶレンジを持つと言われている。彼の歌唱法は、単に高い声を出すだけでなく、クラシック音楽の発声法とは異なる、ロック特有の「エッジ」と「艶」を両立させたものである。特にバラードにおける感情表現と、アップテンポな曲における鋭いシャウトの使い分けは、多くの後続ヴォーカリストに影響を与えた。

第12章: ディスコグラフィ (Discography)

以下に、TNTの全公式スタジオ・アルバム、および主要なライブ・アルバム、EPを網羅する。
※日本語タイトル (邦題)は、日本盤発売時のものを優先して記載する。

12.1 スタジオ・アルバム (Studio Albums)

発表年	アルバム・タイトル (Original/Japanese)	レーベル	参加ヴォーカリスト	備考
1982	TNT (TNT)	Vertigo	Dag Ingebrigtsen	唯一の全編ノルウェー語アルバム。 代表曲:"Harley-Davidson"
1984	Knights of the New Thunder (イン・アメリカ)	Vertigo	Tony Harnell	世界デビュー作。 代表曲:"Seven Seas", "American Tracks"
1987	Tell No Tales (テル・ノー・テイルズ)	PolyGram	Tony Harnell	最大のヒット作。スペッレマン賞受賞。 代表曲:"10,000 Lovers (In One)"
1989	Intuition (インテュイション)	PolyGram	Tony Harnell	日本での人気を決定づけた名盤。 代表曲:"Intuition", "Tonight I'm Falling"
1992	Realized Fantasies (リアライズド・ファンタジーズ)	Atlantic	Tony Harnell	グルーヴ重視の意欲作。 代表曲:"Lionheart", "Rain"
1997	Firefly (ファイアフライ)	Norske Gram	Tony Harnell	再結成第一弾。オルタナティブ路線。 代表曲:"Daisy Jayne"
1999	Transistor (トランジスター)	Norske Gram	Tony Harnell	実験的なポップ・ロック。 代表曲:"Just Like God"
2004	My Religion (マイ・レリジョン)	MTM	Tony Harnell	クラシック・スタイルへの回帰。 代表曲:"My Religion"
2005	All the Way to the Sun (オール・ザ・ウェイ・トゥ・ザ・サン)	MTM	Tony Harnell	ポップな爽快感を持つ作品。 代表曲:"Sometimes"
2007	The New Territory (ザ・ニュー・テリトリー)	Bonnier Amigo	Tony Mills	ミルズ加入第一弾。異色作。 代表曲:"A Constitution"
2008	Atlantis (アトランティス)	Bonnier Amigo	Tony Mills	ビートルズ的アプローチの強化。
2010	A Farewell to Arms (フェアウェル・トゥ・アームズ)	TNT Records	Tony Mills	ミルズ期最終作。ハードロック回帰。 代表曲:"Refugee"
2018	XIII (サーティーン) ※日本盤タイトル『Engine』	Frontiers	Baol Bardot Bulsara	ブルサラ唯一の参加作。

12.2 ライブ・アルバム (Live Albums)

発表年	タイトル (Original / Japanese)	収録内容・概要
1992	Three Nights in Tokyo (3ナイツ・イン・トーキョー)	1992年の日本公演(東京・中野サンプラザ等)を収録。全盛期の演奏を記録した重要作。
2006	Live in Madrid (ライヴ・イン・マドリード)	2006年4月のスペイン・マドリード公演。CD+DVD。ハーネル脱退直前のパフォーマンス。
2014	30th Anniversary 1982-2012 Live in Concert	トロンハイムにてトロンハイム交響楽団と共演した30周年記念ライブ。豪華ゲスト多数参加。
2019	Encore: Live in Milano	イタリア・ミラノでの 『Frontiers Rock Festival』出演時の音源。 代表曲: "Tears in My Eyes"

12.3 EP & ミニアルバム (EPs)

• TNT (1984) - デビュー作からの楽曲などを収録した初期EP。
• Give Me a Sign (2003) - 『My Religion』 からの先行EP。デモ音源などを収録。
• Taste (2003) - 日本未発売のプロモーション用EP。

12.4 主要シングル (Selected Singles)

• Harley-Davidson (1982) - ノルウェー語デビューシングル。
• Seven Seas (1984) - 世界進出のきっかけとなった曲。
• 10,000 Lovers (In One) (1987) - バンド最大のヒット曲。ノルウェーチャート2位。
• Everyone's a Star (1987)
• Intuition (1989) - ノルウェーチャート5位。
• Tonight I'm Falling (1989)
• Rain (1992)
• My Religion (2004)

TNT 歴代メンバー変遷 (Member Timeline)

TNTの歴史はメンバーチェンジの歴史でもある。以下にその詳細な変遷を示す。

時期 (Period)	ヴォーカル (Vocals)	ギター (Guitar)	ベース (Bass) / ドラムス (Drums)	備考 (Notes)
1982-1983	Dag Ingebrigtsen (ダグ・インゲブリクトセン)	Ronni Le Tekrø (ロニー・ル・テクロ)	Diesel Dahl (ディーゼル・ダール) Steinar Eikum (スタイナー・アイクム)	オリジナル・ラインナップ
1983-1984	Dag Ingebrigtsen	Ronni Le Tekrø	Diesel Dahl Morty Black (モーティ・ブラック)	ブラック加入
1984-1988	Tony Harnell (トニー・ハーネル)	Ronni Le Tekrø	Diesel Dahl Morty Black	黄金期ラインナップ (『Knights』~『Tell No Tales』)
1988-1989	Tony Harnell	Ronni Le Tekrø	Morty Black Kenneth Odiin (ケネス・オディイン)	『Intuition』期
1989-1992	Tony Harnell	Ronni Le Tekrø	Morty Black John Macaluso (ジョン・マカルーソ)	『Realized Fantasies』期
1996-1999	Tony Harnell	Ronni Le Tekrø	Morty Black Frode Lamøy (フローデ・ラモイ)	再結成・実験期
2000-2005	Tony Harnell	Ronni Le Tekrø	Morty Black Diesel Dahl	ダール復帰、『My Religion』期
2005-2006	Tony Harnell	Ronni Le Tekrø	Diesel Dahl Victor Borge (ヴィクター・ボルグ)	ボルグ加入
2006-2013	Tony Mills (トニー・ミルズ)	Ronni Le Tekrø	Diesel Dahl Victor Borge	ミルズ期
2013-2016	Tony Harnell (断続的)	Ronni Le Tekrø	Victor Borge / Sid Ringsby (シド・リングスビー) Diesel Dahl	不安定な時期
2017-2022	Baol Bardot Bulsara (バオール・バルド・ブルサラ)	Ronni Le Tekrø	Ove Husemoen (オーヴェ・フセモエン) Diesel Dahl	ブルサラ期
2022-現在	Tony Harnell	Ronni Le Tekrø	Sid Ringsby Diesel Dahl	40周年再結成

※ライブ・メンバーとして、キーボードの Dag Stokke (ダグ・ストッケ)が1987年から2011年に亡くなるまで長年バンドを支えた。彼は正式メンバーではないが、「5人目のTNT」としてファンに愛された。

Conclusion

TNTは、ノルウェーという北欧の一国から世界へ飛び出し、ハードロックの歴史に鮮烈な爪痕を残した。TNTの音楽は、ル・テクロの革新性とハーネルの超絶技巧、そして北欧特有の「冷たくも美しい旋律」によって特徴づけられる。

特に日本市場との絆は深く、1989年の武道館公演に象徴されるように、TNTは極東の地で特別な愛を受け続けてきた。数多のメンバーチェンジ、音楽的実験、そしてメンバーの病や死といった困難を乗り越え、現在も「TNT」の名の下に活動を続ける姿は、ロック・レジェンドとしての威厳に満ちている。

TNTが今後、新たなスタジオ・アルバムを制作するのか、あるいはライブ活動に専念し有終の美を飾るのかは未知数である。しかし、TNTが残した『Tell No Tales』や『Intuition』といった名盤が、メロディック・ハードロックの至宝として未来永劫語り継がれることは間違いない。