多彩なギター表現と即興的な発想を重ね、PAUL GILBERTがインストゥルメンタル・ロックの自由度を広げた一作。
Instrumental Rock アルバム一覧 - Page 2
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11作目。2006年3月14日発売。最後の「Crowd Chant」は北米のスポーツ会場の定番曲になった。
歌謡的な旋律と鋭いギター表現を大胆に交差させ、MARTY FRIEDMANが日本的ポップ感覚を押し広げた一作。
超絶技巧を躍動するロック曲へ変え、PAUL GILBERTがインストゥルメンタル作品で個性を解き放った一枚。
自在なギターと親しみやすい歌メロで、PAUL GILBERTがポップなロック感覚を見せたソロ作。
7作目。ヴァイが「ロックの寓話」と呼ぶ三部作の第1作で、2005年2月22日発売。
10作目。1995年以来はじめて自ら歌った曲を含む全11曲。2004年4月13日発売。
多彩なギター表現とポップな構成を結び、マーティ・フリードマンが独自のインストゥルメンタル・ロックを描いた一作。
軽やかなポップ感覚と多彩なギター表現で、ポール・ギルバートの遊び心を映したソロ作。
9作目。題名は自身の出版社の名でもあり、ジミ・ヘンドリックスの歌詞から採られている。
技巧派ギタリストPAUL GILBERTが、遊び心と直線的なロック魂を鳴らしたソロ作。
8作目。本人が「完全にテクノ」と呼んだ電子音楽への実験作。2000年3月14日発売。
ポール・ギルバートが実験精神と歌もの志向を混ぜ合わせた、色彩豊かなソロ・アルバム。
6作目。フランク・ザッパとスティーヴィー・レイ・ヴォーンへの追悼曲を含み、B'zも参加している。
7作目で、Epic移籍後の第1作。7弦ギターを初めて録音に使った作品でもある。1998年3月発売。
自在に走るギターと軽やかな発想で、PAUL GILBERTの実験心とロックの躍動を映した一枚。
鋭いギターと遊び心ある曲作りを行き来し、PAUL GILBERTの個性的なロック感覚を映した一枚。
エキゾチックな音階感と攻撃的なギター表現を軸に、MARTY FRIEDMANのソロ活動の個性を深めた4作目。
4作目。前半がインストゥルメンタル、後半が歌ものという2部構成の概念作品で全18曲。
6作目のセルフタイトル作。グリン・ジョンズを迎え、ブルースに寄った肩の力の抜けた音になった。
6週間足らずで書き上げ録音したEP。ギター、ベース、ドラムだけの素朴な編成に戻った作品である。
エキゾチックな旋律、空間的な音色、繊細なギターを重ねたマーティ・フリードマンのインストゥルメンタル作。
5作目は2枚組。1枚目が新曲と未発表音源、2枚目が1988年と1992年のライヴという構成である。
3作目。「Vai」というバンド名義で出され、デヴィン・タウンゼンドが歌った最初の主要作である。
4作目。全米22位でゴールド認定を受けた最大のヒット作で、「Summer Song」を含む。
歪んだ速弾きから距離を置き、繊細な音色と幻想的な旋律でMARTY FRIEDMANの作曲家としての顔を映した第二作。
2作目。インストゥルメンタル・ロックの基準を作った作品で、全米18位、ゴールド認定を受けた。
3作目。全18曲という最多収録で、初めて自ら歌い、ハーモニカとバンジョー・ギターも弾いている。
独特の旋律感と超絶技巧を結び、MARTY FRIEDMANがギター・インストの可能性を広げたソロ・デビュー作。
2作目。全米29位まで上がり、全編インストゥルメンタルのギター作品として例外的な成功を収めた。
デビュー作。1986年12月18日発売。表題曲ではピッチ・アクシス理論と本人が呼ぶ手法を使っている。
デビュー作。1984年1月に自主レーベルから発売。自宅の庭の小屋を改造したスタジオで作られた。