NAPALM DEATH BIOGRAPHY

NAPALM DEATH
バイオグラフィー

NAPALM DEATH（ナパーム・デス）は、バーミンガム一帯を拠点にしてきたイングランドのグラインドコア・バンドである。所属レーベルのCentury Media Recordsによれば、NAPALM DEATHという名前は1981年から使われている。Nicholas BullenとMiles Ratledgeを中心にパンク・バンドとして始まり、1987年にEarache Recordsから出したデビュー作『Scum』で、のちにグラインドコアと呼ばれる音の基準を示した。1990年の『Harmony Corruption』でデス・メタルに接近し、1990年代には中速の曲や実験的な音作りにも踏み込んだ。1998年の『Words from the Exit Wound』を最後にEaracheを離れ、2000年の『Enemy of the Music Business』で再び速さに立ち返ると、2004年からはCentury Media Recordsから作品を出している。同社が16作目のスタジオ・アルバムと数える『Throes of Joy in the Jaws of Defeatism』は2020年の作品である。1987年に加わったベースのシェーン・エンバリーがもっとも長く在籍するメンバーで、ヴォーカルのバーニー・グリーンウェイ、ドラムのダニー・ヘレーラとともにバンドを動かしてきた。2014年の終わりからは、ライヴを休むことになったギタリストのミッチ・ハリスに代わり、ジョン・クックがステージでギターを弾いている。

結成とパンクの時代（1981〜1985年）

いつどこで結成されたかについて、資料の書き方は少しずつ異なる。Century Media Recordsは、NAPALM DEATHという名前が1981年から存在するとしている。同社が提供し、バーミンガムのヘヴィ・メタル遺産プロジェクトHome of Metalが掲載するJohn Doranのバンド紹介は、バーミンガムの中心部から数マイル、ソリハルとコヴェントリーの間にある町メリデンを出発点とし、まだ学校に通っていたNicholas BullenとMiles Ratledgeを核に、1981年の暮れにバンドが形をなしたと書く。デシベル誌は、ヴォーカルとベースのNicholas BullenとドラムのMiles Ratledgeが1981年にバーミンガムで結成したとしている（2008年）。Nicholas Bullen自身は、Miles Ratledgeとは1979年から互いの部屋で曲を作って録音しており、やがてほかの仲間を加えてグループの形にしたと語る（The Arts Desk、2017年）。公式サイトでは、バンドは自らをバーミンガムのバンドとして紹介している。

出発点は政治的なパンクだった。デシベル誌はDISCHARGEに触発されたバンドとして始まったと書き、Century Media Recordsはポスト・パンクやアナーコ・パンクの場面を挙げる。John Doranの紹介文が名前を出すのはCRASS、FLUX OF PINK INDIANS、DISCHARGEで、バンドの録音を最初に世に出したのも、Crass Recordsのコンピレーション『Bullshit Detector』の第3集だった（デシベル誌、2008年）。Nicholas Bullenは、学生で輸入盤を買う金が無く、世界のバンドとカセットを郵便で交換していたこと（VICE、2017年）、ジョン・ピールのラジオ番組でありとあらゆる音楽を知った世代だったことを振り返っている（ザ・クワイエタス、2012年）。

やがてギターのジャスティン・ブロードリックが加わる。インダストリアル・ミュージックの側から来た人物で、パワー・エレクトロニクスやKILLING JOKEのようなポスト・パンクへの関心をNicholas Bullenと共有していた。主な舞台はバーミンガムのパブ、the Mermaidだった（デシベル誌、2008年／John Doranの紹介文／Louder、2019年）。2作目のアルバムの題名『From Enslavement to Obliteration』は、この頃のデモの題名を受け継いだものである（デシベル誌、2017年）。ドラムは、より速く叩けるミック・ハリスがMiles Ratledgeに代わって務めるようになった（デシベル誌、2008年・2017年）。

『Scum』と二つの編成（1986〜1987年）

デビュー作『Scum』は、異なるメンバーによる二つの録音を一枚に収めたアルバムである（Earache Records）。A面はベースとヴォーカルのNicholas Bullen、ギターのジャスティン・ブロードリック、ドラムのミック・ハリスの3人による録音で、Nicholas Bullenが演奏し歌っているのは冒頭の12曲である。録音はバーミンガムのRich Bitch Studiosで一晩かけて行われた。A面を録り終えて間もなくNicholas Bullenがバンドを去り、ジャスティン・ブロードリックも抜けて、のちにGODFLESHを結成した。このとき後任に誘われたシェーン・エンバリーは断っている。理由ははっきりしないが、当時はギターの腕に自信がなかったのかもしれない、と本人は振り返る（VICE、2017年／デシベル誌、2008年・2017年）。

B面は、残ったミック・ハリスにヴォーカルのリー・ドリアン、ギターのビル・スティアー、ベースのJim Whiteleyが加わった顔ぶれで録られた。ビル・スティアーは同じ時期にCARCASSでも弾いており、ジャケットはCARCASSのジェフ・ウォーカーが手がけている。二つの面の録音は9か月離れており、両面で叩いているのはミック・ハリスひとりである（デシベル誌、2008年／Louder、2019年）。アルバムは1987年の半ば、ディグ・ピアソンがノッティンガムで始めて間もないEarache Recordsから出た（Louder、2019年／John Doranの紹介文）。28曲で33分ほどという内容で、収録曲の「You Suffer」は世界一短い曲としてギネス・ブックに載った（VICE、2017年／デシベル誌、2008年）。

バンドの名を広めたのは、BBCラジオ1のジョン・ピールである。番組で繰り返し曲がかかると、ジョン・ピールの幅広い聴き手がライヴに顔を出すようになり、バンドは番組のためのセッション録音にも何度も招かれた（デシベル誌、2008年／Louder、2019年）。グラインドコアという呼び名について、シェーン・エンバリーは、言い出したのはミック・ハリスだと語る。速さだけでなく、遅い曲であっても音の荒々しさを言い表す言葉だったという（Louder、2019年）。

『From Enslavement to Obliteration』と新しい顔ぶれ（1987〜1989年）

『Scum』に伴う最初のツアーのあとJim Whiteleyが抜け、1987年にシェーン・エンバリーがベースで加わった。かつてB面のために書いた曲は、自分が加わるまで寝かせてあったとシェーン・エンバリーは書いている。以来、もっとも長く在籍するメンバーである（デシベル誌、2008年・2017年／Earache Records）。

1988年の2作目『From Enslavement to Obliteration』は、B面の顔ぶれのうちベースがシェーン・エンバリーに替わった4人で作られた（Louder、2019年）。狭いスタジオで6日ほどかけ、全員で一斉に演奏して録り、ミックスはあとからミック・ハリスが仕上げた（シェーン・エンバリー、デシベル誌、2017年）。同じ4人は1989年にEP『Mentally Murdered』を出し、ほぼ同じ頃に日本のS.O.B.とのスプリット盤も出ている（Earache Records）。同年4月には、BBCのドキュメンタリー番組『Arena』の「Heavy Metal」の回で、バンドの姿と「Scum」の演奏が放送された（Louder、2019年）。

1989年、ビル・スティアーはCARCASSに、リー・ドリアンはのちのCATHEDRALに力を注ぐためバンドを離れ、次のアルバムまでに、ヴォーカルのバーニー・グリーンウェイと、アメリカ人ギタリストのジェシー・ピンタード、ミッチ・ハリスが加わった（Louder、2019年）。ジェシー・ピンタードはTERRORIZERの出身である（John Doranの紹介文）。1989年11月10日から16日まで、EaracheはMORBID ANGEL、BOLT THROWER、CARCASSと回る7公演のイギリス・ツアー〈Grindcrusher〉を組み、初日のマンチェスター公演がバーニー・グリーンウェイとジェシー・ピンタードにとって最初のステージになった。バンドはその後、MORBID ANGELとヨーロッパを回っている（デシベル誌、2016年）。

デス・メタルへの接近（1990〜1994年）

1990年の『Harmony Corruption』で、NAPALM DEATHははっきりとデス・メタルの方向へ舵を切った。ミック・ハリス、シェーン・エンバリー、バーニー・グリーンウェイ、ジェシー・ピンタード、ミッチ・ハリスという新しい5人の最初のアルバムで、プロデューサーはスコット・バーンズである（Earache Records）。フロリダのMorrisound Recordingを録音の場に選んだのはミック・ハリスで、シェーン・エンバリーは、同じ型のアルバムを繰り返さないための選択であり、とりわけミック・ハリスの考えが大きかったと振り返る（デシベル誌、2017年／Louder、2019年）。

そのミック・ハリスは1991年に去った（VICE、2017年）。シェーン・エンバリーによれば、この頃のミック・ハリスはGODFLESHやMINISTRYに傾倒し、バンドを続ける気持ちが薄れていた。1991年に2度行ったアメリカ・ツアーの2度目で、ジェシー・ピンタードの友人だったダニー・ヘレーラがオーディションなしでドラムに就いている（Louder、2019年／デシベル誌、2017年）。ミック・ハリスはジャスティン・ブロードリックの仲立ちでNicholas Bullenと組み、SCORNを始めた（ザ・クワイエタス、2021年）。

1991年のEP『Mass Appeal Madness』のあとに書きためた曲が、ダニー・ヘレーラを迎えた1992年の『Utopia Banished』になった（デシベル誌、2017年）。同じ年には、CARCASS、CATHEDRAL、BRUTAL TRUTHとともに2か月にわたって北米を回る〈Campaign for Musical Destruction〉ツアーが行われた。ミッチ・ハリスによれば、SEPULTURAのサポートを終えてから最初のヘッドライン・ツアーで、この名前はその前にOBITUARY、DISMEMBERとヨーロッパを回ったツアーにも付けていた（デシベル誌、2020年）。

1993年には、DEAD KENNEDYSの曲を取り上げたEP『Nazi Punks Fuck Off』を出した（MusicBrainz／Home of Metal）。1994年の『Fear, Emptiness, Despair』では、それまで速い曲の合間に現れては消えていた中速のリフを掘り下げることに力を注いだ。シェーン・エンバリーによれば、当時ロンドンに住んで音楽誌に寄稿していたバーニー・グリーンウェイと、バーミンガムのスパークヒルで一軒の家に暮らすほかのメンバーとの間には距離が生まれており、1993年までにEaracheはColumbia Recordsと手を組んでいた（デシベル誌、2017年）。

実験の時代とEaracheとの別れ（1995〜1999年）

1996年の『Diatribes』は、『Scum』以来はじめてバーミンガムで録ったアルバムで、市内のFramework Studiosにコリン・リチャードソンをプロデューサーとして迎えた。シェーン・エンバリーは、この作品から『Words from the Exit Wound』までを一続きの3部作と見ている（デシベル誌、2017年）。

次のアルバムの前に、バンドはバーニー・グリーンウェイを外した。曲作りの間はEXTREME NOISE TERRORのPhil Vaneが歌ったが、録音の段階でうまくいかず、シェーン・エンバリーの頼みに応じてバーニー・グリーンウェイが戻った。1997年の『Inside the Torn Apart』の題名は、そうしたバンドの内側の亀裂を指している（デシベル誌、2017年）。

1998年にはEaracheから、1996年8月5日の東京公演を収めたライヴ・アルバム『Bootlegged in Japan』が出た（Earache Records）。同じ年の『Words from the Exit Wound』がEaracheでの最後のアルバムで、マネージメントとの関係もここで終わり、コリン・リチャードソンがプロデュースした最後の作品にもなった。スウェーデンのNASUMに刺激を受け、ふたたび速度を上げ始めた作品でもある。ツアー予算はわずかで、ヨーロッパを回れたのはニック・バーカーやCRADLE OF FILTHとの友情のおかげだったという（シェーン・エンバリー、デシベル誌、2017年）。

速さへの回帰（2000〜2003年）

レーベルとマネージメントを一度に失ったバンドは、2000年にDream Catcherから『Enemy of the Music Business』を出した。録音はシェーン・エンバリーの旧友のSimon Efemeyと、そのエンジニアだったラス・ラッセルが担い、バーニー・グリーンウェイの歌詞は音楽業界そのものに怒りを向けた。発表後はテレビ出演が続き、ジョン・ピールから賞を手渡されることもあった（デシベル誌、2017年）。ラス・ラッセルはその後、長くバンドのプロデューサーを務めている（ブラバマウス、2026年）。

2002年の『Order of the Leech』もSimon Efemeyとラス・ラッセルとの制作で、世界の3つのレーベルにライセンスされた。バンドは2006年の声明で、ジェシー・ピンタードの在籍を1989年から2004年までとしている（ブラバマウス、2006年）。

Century Media Recordsの時代（2004〜2015年）

『Order of the Leech』のあと、ライヴはまばらになり、契約するレーベルも無くなった。シェーン・エンバリーはバンドの終わりも考えていたが、日本に滞在していたときに、Century Mediaでもう一度やってみようというバーニー・グリーンウェイのメールを受け取った（デシベル誌、2017年）。NAPALM DEATHは2004年からCentury Media Recordsに籍を置き（Century Media Records）、最初の作品として、1年以上前に録り終えていたカヴァー作品『Leaders Not Followers: Part 2』を出した。シェーン・エンバリーはこれを2作目のカヴァー作品と呼んでいる（デシベル誌、2017年）。1999年には、EP『Leaders Not Followers』が出ていた（MusicBrainz）。

2005年の『The Code Is Red...Long Live the Code』は、ウェールズのFoel Studioで、ラス・ラッセルひとりを制作に迎えて録音された（デシベル誌、2017年）。John Doranの紹介文によれば、DEAD KENNEDYSの「Nazi Punks Fuck Off」のカヴァーがジェロ・ビアフラの関心を引き、ジェロ・ビアフラはこのアルバムで歌っている。

2006年8月、ジェシー・ピンタードが亡くなった。バンドは公式サイトで、突然の死に衝撃を受け悲しんでいると伝えた（ブラバマウス、2006年）。同じ年の『Smear Campaign』はウェールズの田園地帯で録音され、冒頭の「Weltschmerz」ではアネク・ヴァン・ギースベルゲンが歌っている。2009年の『Time Waits for No Slave』は、4人編成に落ち着いた時期の作品で、プロデュースはラス・ラッセルである（デシベル誌、2017年）。2012年の『Utilitarian』の題名について、バーニー・グリーンウェイは、良い行いが良い結果をもたらすという考えを含み、幾通りにも解釈できる哲学の理論の名だと説明した（ブラバマウス、2012年）。

2014年11月、バンドは、ミッチ・ハリスがしばらくステージに立たないこと、それが恒久的な措置ではないこと、その間はほかのギタリストを迎えることを発表した。同じ記事は、翌年1月から2月にかけてのVOIVODとの北米ツアーも伝えている（ブラバマウス、2014年）。代わりにギターを弾くことになったのがジョン・クックである。バンドが練習するバーミンガムのスタジオで働いていたジョン・クックは、送迎の運転から物販、ツアー・マネージャーを経て、休養中のミッチ・ハリスの代わりとしてステージに立つようになった（Loudwire、2018年）。2015年の『Apex Predator – Easy Meat』は、『Utilitarian』に伴うツアーの最後の1年の間にまとめられ、表題曲ではシェーン・エンバリーが金属を叩いた音をラス・ラッセルが組み上げている（デシベル誌、2017年）。

『Throes of Joy in the Jaws of Defeatism』以後（2016〜2026年）

2015年12月、MELT-BANANAを伴ってMELVINSとアメリカを回る6週間の〈Savage Imperial Death March Tour〉が、2016年3月26日のフェニックス公演から始まると発表された（ブラバマウス、2015年）。2017年にはグラストンベリー・フェスティヴァルに出演している（Louder、2019年／Earache Records）。2018年6月、バーニー・グリーンウェイは、2014年の終わりから家族のために休んでいるミッチ・ハリスがバンドを抜けたわけではなく、新しいアルバムでもギターを弾いていると語った。同じ記事は、SLAYERの最後のワールド・ツアーのアメリカでの第2部に、LAMB OF GOD、ANTHRAX、TESTAMENTとともにNAPALM DEATHが加わることも伝えていた（ブラバマウス、2018年）。

2020年の『Throes of Joy in the Jaws of Defeatism』は、Century Media Recordsが16作目のスタジオ・アルバムと数える作品で（Century Media Records）、長年のプロデューサー、ラス・ラッセルと録られ、アートワークはFrode Syltheが手がけた（ブラバマウス、2026年）。2022年2月には、同じ録音期間に生まれた曲を集めたミニ・アルバム『Resentment Is Always Seismic – A Final Throw of Throes』が出た。バーニー・グリーンウェイは、古いパンク・ロッカーの流儀で、こうした簡素な形の作品を出すのが好きなのだと説明している。BAD BRAINSの「Don't Need It」とSLAB!の「People Pie」のカヴァーを含み、表題曲はシェーン・エンバリーが別名義DARK SKY BURIALとしてラス・ラッセルとともに作ったリミックスである（ブラバマウス、2026年／Century Media Records）。

2023年には、シェーン・エンバリーの自伝『Life…? And Napalm Death』がRocket 88 Booksから出た。版元はこの本を、シェーン・エンバリー自身の歩みであると同時に、NAPALM DEATHがグラインドコアの成り立ちに果たした役割をたどる歴史でもあると紹介している（Earache Records／Rocket 88 Books）。

MELVINSとの共作アルバム『Savage Imperial Death March』は、2025年にAmphetamine Reptile Recordsから6曲入りで出た（MusicBrainz）。2026年4月には、新しいアートワークを付けて8曲に増やした版がIpecac Recordingsから出ている。両バンドが全8曲をともに演奏した共同作品で、クレジットにはMELVINSのBuzz Osborne（ヴォーカル、ギター）とDale Crover（ドラム）、NAPALM DEATHのバーニー・グリーンウェイ（ヴォーカル）、シェーン・エンバリー（ベース）、ジョン・クック（ギター）が並ぶ（MELVINS公式Bandcamp／Ipecac Recordings）。

2026年9月、シェーン・エンバリーは、ケタリングにあるラス・ラッセルのParlour Studiosで進めている17作目のスタジオ・アルバムについて、ツアーが続くため、2027年の終わりまでは出ないかもしれないと語った（ブラバマウス、2026年）。MISERY INDEX、AUTHOR & PUNISHER、HABAK、PIECEを伴う、2027年1月27日のパリから2月20日のロンドンまでの21公演の欧州・英国ツアーの名は、1992年の北米ツアーと同じ〈Campaign For Musical Destruction〉である（theprp.com、2026年）。2026年の時点で、ヴォーカルのバーニー・グリーンウェイ、ベースのシェーン・エンバリー、ドラムのダニー・ヘレーラがバンドの中心にあり、ギターはジョン・クックが弾いている（ブラバマウス、2026年／Loudwire、2018年／MELVINS公式Bandcamp）。

バンドの姿勢

Century Media Recordsは、NAPALM DEATHを、妥協のない政治的な姿勢と、誇りをもって掲げる倫理的な原則で知られるバンドとして紹介している。創設者のNicholas Bullenも、NAPALM DEATHは政治性を帯びたパンクから生まれ、すべてが考え方を軸に回るバンドだったと語る（VICE、2017年）。John Doranの紹介文によれば、「Nazi Punks Fuck Off」のカヴァーの収益は、反ファシズムの慈善団体に寄付された。

動物の権利についても、バーニー・グリーンウェイは繰り返し発言している。2012年には、今のような工場畜産はなくすべきで、農場を続けるならすべて有機で、動物が自由に過ごせるものであるべきだと語った（ブラバマウス、2012年）。2021年には、14歳から菜食を続けており、10年あまり前からはヴィーガンだと話している（ブラバマウス、2021年）。

日本との関わり

日本のハードコアは、結成期のNAPALM DEATHに大きな影響を与えた。Nicholas Bullenは、『Scum』を録る前に、GISM、KURO、CROWといった日本のバンドの激しい音に夢中になっていたと語っている（VICE、2017年）。

日本盤

1989年には、『Scum』と『From Enslavement to Obliteration』を1枚に収めたCDがVAPから出ており、帯の日本語タイトルは『ナパーム・デス』だった（Discogs／MusicBrainz）。その後は『Harmony Corruption』から2009年の『Time Waits for No Slave』まで、Toy's Factoryが日本盤を出している（MusicBrainz／Toy's Factoryの帯）。この時期の日本盤には独自の日本語タイトルを持つものがあり、1992年の『Utopia Banished』は『失樂園』、1994年の『Fear, Emptiness, Despair』は『哀歌』として出た。『Fear, Emptiness, Despair』の日本盤はBURRN!の有島博志と平野和祥が解説を書き、日本盤だけのボーナス・トラックを3曲加えている。『Time Waits for No Slave』の帯は「世界平和を願う。」を表題の位置に掲げ、ボーナス・トラックを3曲収めた（Toy's Factoryの帯）。

2012年からはTrooper Entertainmentが日本のレーベルとなり、2012年2月29日に『Utilitarian』、2015年1月28日に『Apex Predator – Easy Meat』の日本盤を出した。いずれもラス・ラッセルのプロデュース作で、日本盤にはボーナス・トラックが加えられている（Trooper Entertainment／CDJapan／HMV）。2020年の『Throes of Joy in the Jaws of Defeatism』は『永遠のパラドクス』の邦題で、欧州と同じ9月18日に日本盤が出た（Trooper Entertainment／CDJapan）。2018年には、2004年から2016年までの未収録音源31曲を集めた2枚組『Coded Smears and More Uncommon Slurs』が『レア音源解禁!!』の邦題で同社から出ている（Trooper Entertainment／HMV）。1998年にEarache Recordsから出たライヴ盤『Bootlegged in Japan』は、裏ジャケットと盤面に曲名をカタカナと英語で並べて印刷した、日本向けの体裁の1枚である（Earache Recordsの盤面）。

日本での公演

主催者SMASHのシリーズ「Extreme The Dojo」とバンドの縁は深い。2004年1月のVol.7ではNASUMらを率いて9日に大阪、10日に名古屋、12日に東京のCLUB QUATTROに立ち、初日の大阪公演の音源は2009年にシェーン・エンバリーのレーベルFETO RecordsからNASUMとのスプリット・ライヴ盤『Live in Japan (Grind Kaijyu Attack!)』として世に出た（Trooper Entertainmentの来日公演の記録／SMASH／NASUM公式サイト／ブラバマウス、2003年）。2009年10月18日には幕張メッセのLOUD PARK 09に出演し、フェス公式のタイムテーブルではULTIMATE STAGEの14時40分からに組まれている（LOUD PARK公式サイト）。

2012年8月のExtreme The Dojo Vol.30は、シリーズ誕生のきっかけになったバンドとしてNAPALM DEATHをヘッドライナーに迎え、NASUMやPIG DESTROYERとともに23日に東京、24日に大阪、25日に名古屋のCLUB QUATTROで行われた。続いて札幌のハードコア・バンドSLANGと、前年の大震災で被災した東北のライブハウスを回り、27日に宮古、28日に大船渡、29日に石巻で演奏している（Trooper Entertainmentの来日公演の記録）。

2014年11月には、これが最後のツアーとなったBRUTAL TRUTHと「DOUBLE TITANS TOUR Vol.5」で来日し、日本のS.O.Bがゲストに加わって、26日に恵比寿LIQUIDROOM、27日に梅田CLUB QUATTRO、28日に名古屋Electric Lady Landを回った（Trooper Entertainmentの来日公演の記録）。2015年10月11日にはさいたまスーパーアリーナのLOUD PARK 15に出演し、EXTREME STAGEでAT THE GATESの後、CARCASSの前の17時00分からに組まれた（Trooper Entertainmentの来日公演の記録／LOUD PARK公式サイト）。2016年9月には3日の石巻を皮切りに、渋谷、名古屋、梅田、広島のCLUB QUATTROと9日の福岡DRUM Be-1まで6公演の単独ツアーを行い、ヴォーカルのバーニー・グリーンウェイの発案で、日本のハードコア・バンドSYSTEMATIC DEATHと、パンク・オーケストラのTURTLE ISLANDがゲストに招かれた（Trooper Entertainmentの来日公演の記録）。

2019年3月は、6年ぶりに開かれたExtreme The Dojo Vol.32で5日に梅田、6日に渋谷のCLUB QUATTROに立ち、EYEHATEGOD、MISERY INDEX、そしてシリーズ初登場のMELT-BANANAが同じ舞台に並んだ。その後MELT-BANANAとともに8日に石巻、10日に札幌で公演している。石巻はこれが3度目だった（Trooper Entertainmentの来日公演の記録）。2023年12月には単独では7年ぶりとなる来日ツアーを行い、11日に梅田CLUB QUATTRO、12日に名古屋ell.FITS ALL、13日に代官山UNITで演奏した（Trooper Entertainmentの来日公演の記録）。2026年4月には再び「Extreme The Dojo」に戻り、Vol.36として27日に渋谷、28日に梅田のCLUB QUATTROでMERZBOWとモンゴルのデスコア・バンドGROWL OF CLOWNと共演、続く29日の新宿EARTHDOMと30日の名古屋ell.FITS ALLの単独公演はともに完売した（Trooper Entertainmentの来日公演の記録／SMASH）。

日本のバンドとの作品

1989年には日本のS.O.Bとのスプリット・ソノシートが日本で出ており、2016年にはMELT-BANANAとのスプリット7インチがIpecac Recordingsから出た（Discogs／MusicBrainz）。後者のNAPALM DEATH側の2曲「Like Piss to a Sting」「Where the Barren Is Fertile」は、『Coded Smears and More Uncommon Slurs』に収められている（Trooper Entertainment）。

出典について

出典は、NAPALM DEATHの公式サイト、Century Media Recordsのバンド紹介と、同社が提供しHome of Metalが掲載しているJohn Doranのバンド紹介、Earache Recordsの商品ページ、Rocket 88 Booksの書籍ページ、MELVINSの公式BandcampとIpecac Recordingsの作品データ、デシベル誌（シェーン・エンバリー自身が全アルバムを振り返った2017年の文章を含む）、Louder（メタル・ハマー誌）、VICE、The Arts Desk、ザ・クワイエタス、Loudwire、ブラバマウス、theprp.comの記事、日本についてはTrooper Entertainmentのアーティスト・ページと来日公演の記録、SMASHの公演ページ、LOUD PARKの公式タイムテーブル、NASUMの公式サイト、Toy's Factoryの帯と『Bootlegged in Japan』の盤面（Discogsの写真）、CDJapanとHMVの商品ページである。デモ、EP、ライヴ・アルバムと編集盤の発売年、一部のレーベルとカタログ番号はMusicBrainzで確かめた。英語版Wikipediaは手がかりとしてのみ使った。結成の年と場所のように資料によって書き方が異なる点は、本文でその旨を記した。