Death Magnetic

『Death Magnetic』は、METALLICAが長尺の構成、急展開するリフ、重いリズムを再び前面に戻した作品だ。ジェイムズ・ヘットフィールドの歌は攻撃性と疲労感を併せ持ち、曲の中にある不穏な感情を強く伝えている。プロデューサーにリック・ルービンを迎え、ロバート・トルヒーヨが正式にベースを担った本作で、バンドは初期のスラッシュ的な衝動へと回帰した。 速いスラッシュ的な場面と、遅く引きずるようなヘヴィネスが交錯し、各曲は大きな緊張を保ったまま進んでいく。“The Day That Never Comes”の劇的な展開、“All Nightmare Long”の疾走、インストゥルメンタル“Suicide & Redemption”の構築美が、バンドの充実を示している。“That Was Just Your Life”“My Apocalypse”といった楽曲にも、初期を思わせる激しさがある。“Broken, Beat & Scarred”“Cyanide”“The Judas Kiss”といった楽曲にも、力強い演奏と緊張感が息づいている。ギター・ソロが全面的に復活し、初期を思わせる攻撃性と技巧が全編で発揮された本作は、ファンから復活作として高く評価された。バンドの初期衝動をそのまま再現するのではなく、長い歴史を通過した重さとして鳴らした、力強い復活作である。

Death Magnetic is a work on which METALLICA again brought long construction, sharply developing riffs and heavy rhythm to the front. James Hetfield’s singing holds both aggression and fatigue, strongly conveying the unease within the songs. With producer Rick Rubin and Robert Trujillo officially on bass, the band returned to its early thrash-like impulse. Fast thrash-like passages and slow, dragging heaviness intersect, and each song proceeds while keeping great tension. The dramatic development of “The Day That Never Comes,” the racing of “All Nightmare Long” and the constructive beauty of the instrumental “Suicide & Redemption” show the band’s fullness. Songs like “That Was Just Your Life” and “My Apocalypse” have a ferocity recalling the early days too. Rather than reproducing the early impulse as is, sounding it as a weight that has passed through a long history, it is a powerful comeback work.