The End Is Not The End

『The End Is Not The End』は、メタルコアの激しさとモダン・ロックの開放感を結び付けた、ATREYUの第10作だ。バンド自身が「これまでで最もヘヴィで、最も冒険的」と語る本作は、東京とワシントン州サン・フアン島という対照的な環境で書き上げられた。プロデューサーにマット・ポーリングを迎え、2026年4月にSpinefarmからリリースされている。リリースに合わせ、バンドはSevendustのサポートとして2026年春のツアーに乗り出した。ブランドン・サラーとポーター・マクナイトが歌を分け合い、機械的で金属質なうねりの上に、生々しい激情を刻んでいる。 先行シングル“Dead”は、死をめぐる問いを投げかける疾走感あふれる代表曲だ。“Children of Light”には、SEPULTURAやSOULFLYで知られるマックス・カヴァレラが客演し、クラシックなSEPULTURAに着想を得たプリミティヴな「フェスティバル・ソング」に仕上がっている。ダン・ジェイコブスとトラヴィス・ミゲルのギター、カイル・ローサのドラムが強靭な土台を支える。ソアリングなメロディと重量感を両立させ、バンドの新たな挑戦を刻んだ力強い一枚である。

The End Is Not The End is Atreyu's tenth album, tying metalcore's ferocity to modern-rock openness. Described by the band itself as "their heaviest and most adventurous," it was written in the contrasting settings of Tokyo and San Juan Island, Washington. With producer Matt Pauling, it was released in April 2026 through Spinefarm. Around the release, the band set out on a spring 2026 tour supporting Sevendust. Brandon Saller and Porter McKnight share the vocals, carving raw passion over a mechanized, metallic surge. The lead single "Dead," posing questions around death, is a signature song full of drive. "Children of Light" features Max Cavalera, known for Sepultura and Soulfly, shaped into a primal "festival song" inspired by classic Sepultura. Dan Jacobs and Travis Miguel's guitars and Kyle Rosa's drums support a robust foundation. Balancing soaring melody with weight, it is a powerful record marking a new challenge for the band.