Homerun

『Homerun』は、GOTTHARDが持つ、太いギター・リフと、大きく開かれたメロディとを、無理のない、絶妙なバランスでまとめ上げた作品だ。スティーヴ・リーの、伸びやかで力強い歌声が、ハードな楽曲にも、豊かで深い感情を与えている。力強いロック・ナンバーと、しっとりとしたバラードとが、同じ温度で見事に成立し、アルバム全体に、安定した、確かな説得力がある。円熟期の、充実を示す一枚である。 冒頭のアップテンポなロックから、感動的なバラードの名曲“Heaven”まで、収録曲は、幅広い表情を持っている。“Light in Your Eyes”の叙情、“Take It Easy”の勢い、そして“Eagle”“Lonely People”のような曲も、作品の充実を伝えている。派手な技巧を、ただ見せつけるのではなく、あくまで、歌を確実に、そして力強く届ける、その表現力が、全編で光っている。 キャッチーで親しみやすいメロディと、骨太なハード・ロックとしての魅力とを、これ以上ないほど高い次元で両立させ、メロディック・ロックとしての、その完成度を、さらに高めた一枚だ。バンドの、円熟した確かな実力が、存分に発揮されている。スティーヴ・リーの、ソウルフルな歌声と、バンドの安定した演奏とが融合した、聴き応えのある充実作と言える。GOTTHARDの魅力が凝縮されている。

Homerun is a work on which Gotthard pulls together its thick guitar riffs and widely open melody in an unforced, exquisite balance. Steve Lee’s soaring, powerful voice gives even hard songs rich, deep emotion. Powerful rock numbers and mellow ballads beautifully stand at the same temperature, and the whole album has a steady, sure conviction. A record showing the fullness of the mature period. From up-tempo rock at the opening to the moving ballad classic “Heaven,” the songs hold wide expression, while the lyricism of “Light in Your Eyes,” the momentum of “Take It Easy” and cuts like “Eagle” and “Lonely People” convey the work’s fullness. Rather than merely showing off flashy technique, the expression of delivering the singing surely and powerfully shines throughout. Uniting catchy, accessible melody and sturdy hard-rock appeal at the highest possible level, it is a record that further raised its polish as melodic rock. The band’s mature, sure ability is fully displayed. Fusing Steve Lee’s soulful voice and the band’s steady playing, it is an engaging, fulfilling work — Gotthard’s appeal concentrated.