Bad Bones

『Bad Bones』は、Erik Grönwallが16年ぶりに発表したオリジナル曲中心のソロアルバムであり、病との闘い、H.E.A.TやSkid Rowで培った経験、そして自分の判断で音楽を作る自由が一つに結びついた再出発作である。冒頭“Born to Break”から、彼の高音は単なる技巧ではなく、限界を越えて生きる意志として響く。タイトル曲は重いリフと大きなコーラスを備え、“Who’s the Winner”はストリングスを交えた70年代的な陰影を見せる。 “Praying for a Miracle”や“Lost for Life”には不安と回復の実感があり、“Twisted Lullaby”“Save Me”は華やかなメロディの裏へ傷跡を残す。“Hell & Back”“How High”がライヴ向きの推進力を高め、最後の“Written in the Scars”は過去を消すのではなく、現在の声へ変える姿勢を明確にする。クラシック・ハードロックの構造を尊重しながら、現代的な厚みと簡潔な曲運びを両立した点も強い。復活を美談だけにせず、恐怖、反抗心、ユーモア、歌う喜びまで封じ込めた本作は、キャリアの総括ではなく、新しいソロ活動の第一章として機能している。

Bad Bones is Erik Grönwall’s first original solo album in sixteen years, but it does not behave like a nostalgic return. It gathers the experience of H.E.A.T, Skid Row, illness, recovery and independent creation into a direct modern hard-rock record. “Born to Break” establishes the central idea immediately: the high notes are not displayed as technique alone, but as proof of a singer determined to keep moving. The title track balances a heavy riff with a chorus built for a large room, while “Who’s the Winner” introduces strings and a darker 1970s atmosphere. “Praying for a Miracle” and “Lost for Life” carry the uncertainty of survival without reducing it to easy inspiration. “Twisted Lullaby” and “Save Me” place emotional damage beneath polished melodic hooks, before “Hell & Back” and “How High” restore the album’s live momentum. The closing “Written in the Scars” provides the clearest resolution: the past is not erased, but converted into the voice heard now. The production respects classic hard-rock architecture while keeping the songs compact, forceful and contemporary. Rather than presenting recovery as a simple triumph, Bad Bones contains fear, defiance, humor and the physical pleasure of singing. It therefore feels less like a career summary than the opening chapter of a newly self-directed era.