Waking the Fury

『Waking the Fury』は、ANNIHILATORが、複雑で切れ味のあるリフを前面に押し出し、スラッシュ・メタルならではの、張り詰めた緊張感へと、力強く立ち返った作品だ。前作『Carnival Diablos』に続き、ジョー・コモウがヴォーカルを担当。ジェフ・ウォーターズのギターは、細部の一音一音まで、緻密に動きながらも、決して曲を置き去りにすることなく、攻撃性と、確かなフックとを、同時に力強く支えている。 冒頭“Ultra-Motion”の圧倒的な疾走感、“Striker”の攻撃性、そして“My Precious Lunatic Asylum”“Prime-Time Killing”“The Blackest Day”のような曲まで、短く鋭い楽曲が、次々と畳み掛けていく。ヴォーカルの荒々しさと、リズムの、燃え盛るような加速感とが、作品全体に、鋭く火をつけている。 卓越した演奏技巧と、剥き出しの暴力性とを、極めて高い密度で結びつけた、2000年代初頭の、ANNIHILATORを代表する作品の一つだ。原点回帰的な、鋭いスラッシュ・サウンドが、全編にみなぎっている。技術と攻撃性の、その両方を存分に味わうことができる、力強く充実したテクニカル・スラッシュ作品と言える。緊迫感に満ちた一枚だ。

Waking the Fury is a work on which Annihilator, foregrounding complex, sharp riffs, powerfully returns to the taut tension particular to thrash metal. Following the previous Carnival Diablos, Joe Comeau handled the vocals. Jeff Waters’s guitar moves precisely down to every single note yet never leaves the songs behind, powerfully supporting both aggression and sure hooks at once. From the overwhelming speed of the opener “Ultra-Motion” and the aggression of “Striker” to cuts like “My Precious Lunatic Asylum,” “Prime-Time Killing” and “The Blackest Day,” short, sharp songs pile up one after another. The roughness of the vocals and the blazing acceleration of the rhythm sharply set the whole work on fire. One of the works representative of early-2000s Annihilator, binding outstanding technique and bare violence at extremely high density. A back-to-origin, sharp thrash sound fills the whole. Letting you fully savor both technique and aggression, it is a powerful, fulfilling technical-thrash work — a tension-filled record.