Private Audition

『Private Audition』は、HEARTが、得意とする力強いロックを、しっかりと保ちながらも、曲ごとの、繊細な陰影を、より深く掘り下げた第6作だ。80年代初頭という、バンドにとっては、商業的に、やや困難な時期に制作された作品でもある。アンとナンシー・ウィルソン姉妹の、力強い声とギターは、派手な盛り上がりだけでなく、緊張を抑えた、静かな場面にも、強い存在感を、確かに残している。 冒頭“City's Burning”の力強い推進力、“This Man Is Mine”のドラマ性、そして“Perfect Stranger”のような曲まで、ハードなロック・ナンバーと、繊細なアコースティックの感覚とが、隣り合って並び、アルバムは、決して一つの型には収まらない、豊かな表情を持っている。“Angels”“Bright Light Girl”のような曲も、作品の魅力を伝えている。 華やかな成功の、その奥にある、バンドが抱えていた、漠然とした不安や、それでも前へ進もうとする決意を、確かな演奏で、丁寧に描き出した一枚だ。商業的には、必ずしも大きな成功とはならなかったものの、ウィルソン姉妹の、確かな表現力は、少しも衰えていない。過渡期ならではの、内省的で、独特の質感を持つ、聴き応えのある一枚と言える。バンドの真摯な姿勢が伝わる。

Private Audition is the sixth album on which Heart, while firmly keeping the powerful rock it does well, digs more deeply into each song’s delicate shading. Also a work made in the early 1980s, a somewhat commercially difficult period for the band. The Wilson sisters’ powerful voice and guitar surely leave a strong presence not only in flashy climaxes but in quiet, restrained-tension passages. From the powerful drive of the opener “City’s Burning” and the drama of “This Man Is Mine” to a cut like “Perfect Stranger,” hard rock numbers and a delicate acoustic sense line up side by side, and the album has rich expression that by no means stays within a single mold, while cuts like “Angels” and “Bright Light Girl” convey the work’s appeal. A record that carefully draws, with sure playing, the vague unease the band held behind flamboyant success and the resolve to still move forward. Though not necessarily a great commercial success, the Wilson sisters’ sure expression has not dimmed in the least. An engaging record with an introspective, distinctive texture particular to a transitional period — conveying the band’s earnest stance.