Bleed & Scream

『Bleed & Scream』は、ECLIPSEがサウンドをさらに重く現代的に磨き上げ、バンドが本領を発揮し始めた第4作だ。研ぎ澄まされたフックと重量感あるリフを高い密度で結び付け、モダンなメロディック・ロックの方向性を決定付けている。表題曲“Bleed & Scream”はバンド初のオフィシャル・ビデオにもなった代表曲で、攻撃性とキャッチーさを両立させた本作の性格を鮮やかに象徴している。多くの批評家が本作を、現代的なECLIPSEサウンドが結晶した転機と評している。 とりわけ“Battlegrounds”は、ゲイリー・ムーアを思わせるケルティックで叙情的なメロディを備え、以後のECLIPSEが磨いていく独自の作風の萌芽を示す重要曲だ。冒頭の“Wake Me Up”の疾走感、“A Bitter Taste”のドラマティックなバラード性、“Take Back the Fear”のパワー・メタル的な攻撃性まで、振れ幅の大きな楽曲が並ぶ。エリック・マーテンソンの歌とマグヌス・ヘンリクソンのギターは一段と冴え、プロダクションも格段に強化された。バンドが飛躍への軌道に乗ったことを告げる、充実作である。

Bleed & Scream is Eclipse's fourth album, on which the band began to hit its stride, refining the sound heavier and more modern. Tying sharpened hooks and weighty riffs at high density, it defines a modern melodic-rock direction. The title track "Bleed & Scream," which also became the band's first official video, vividly symbolizes the album's character, balancing aggression with catchiness. Many critics cite it as the turning point where the modern Eclipse sound crystallized. "Battlegrounds" in particular, with a Celtic, lyrical melody recalling Gary Moore, is a key song showing the buds of the distinctive style Eclipse would go on to perfect. From the drive of the opener "Wake Me Up" and the dramatic balladry of "A Bitter Taste" to the power-metal aggression of "Take Back the Fear," songs of wide range line up. Erik Mårtensson's singing and Magnus Henriksson's guitar grow still sharper, and the production is markedly strengthened. It is an accomplished work announcing that the band had entered its trajectory toward a breakthrough.