Borderland

本作『Borderland』は、AMORPHISが、フィンランドならではの、あの深い哀愁、プログレッシヴ・メタルの、緻密な構築美、そして、フォーク的な、美しい旋律感とを軸に、丹念に磨き上げた、2025年の作品だ。ギターは、重く力強くうねり、キーボードは、まるで霧のような、幻想的な空気を作り出し、楽曲は、深い暗さと、確かな温かさとの間を、静かに進んでいく。ベテランとなってなお、その創作意欲と、音楽的な深みは、少しも衰えていないことを示す一枚である。 トミ・ヨーツェンの、深く重いグロウルと、澄んだ美しいクリーン・ヴォーカルとが、絶えず交差し、その境界地帯というタイトルに、実にふさわしい、鮮やかな二面性を生み出している。ヘヴィな場面であっても、その豊かなメロディの輪郭は、決して失われることがなく、静かで美しいパートが、その後に訪れる、力強い爆発を、より大きく感じさせていく。エサ・ホロパイネンの、叙情的なギターが光る。 重く反復するリフ、民謡的な、独特の節回し、そして、コーラスの、深い開放感とが、どのように結び付いていくのかを、じっくりと追いたい一枚だ。暗く、美しい叙情と、金属的な、確かな力とを、同時に味わうことのできる、実にAMORPHISらしい、奥行きのある作品と言える。フィンランドの深い叙情を、現在進行形で描き続ける、聴き応えのある一枚だ。

Borderland is a 2025 work Amorphis carefully honed, around the deep sorrow particular to Finland, progressive metal’s precise structural beauty and a beautiful folk melodic sense. The guitar undulates heavily and powerfully, the keyboards create a fantastical, fog-like air, and the songs proceed quietly between deep darkness and a sure warmth. A record showing that, even as veterans, its creative drive and musical depth have not dimmed in the least. Tomi Joutsen’s deep, heavy growls and clear, beautiful clean vocals constantly intersect, creating a vivid duality truly fitting the title of a borderland. Even in heavy passages, the rich melody’s outline is never lost, and quiet, beautiful parts make the powerful explosion that follows feel all the larger. Esa Holopainen’s lyrical guitar shines. A record you want to carefully follow — how the heavily repeating riffs, the distinctive folk phrasing and the deep openness of the choruses bind together. A truly Amorphis-like, deep work letting you savor dark, beautiful lyricism and a sure metallic force at once — an engaging record that keeps drawing Finland’s deep lyricism in the present.