AS I LAY DYING TRIVIA
Trivia
AS I LAY DYINGの初来日は2005年2月で、イベントEXTREME THE DOJO Vol.12にSHADOWS FALL、EVERY TIME I DIEとともに出演した。BARKSは翌2006年3月、2度目の来日として、5月のSTORY OF THE YEARの日本ツアーにスペシャル・ゲストで加わることを伝えている。発表された日程は、5月23日の大阪BIG CATに始まり、福岡DRUM Be-1、広島CLUB QUATTRO、名古屋CLUB QUATTROを経て、5月29日の東京SHIBUYA-AXで終わる5公演だった。2007年夏、ドラムのジョーダン・マンチーノは激ロックに、日本での滞在はいつも楽しいと言い、前の来日では東京ディズニーランドも訪ねたので、また行けたらうれしいと話している。
LOUD PARKには2006年と2007年の2年続けて出演している。公式サイトによれば、LOUD PARK 06は2006年10月14日と15日に幕張メッセの9・10・11ホールで開かれ、AS I LAY DYINGは2日目の15日、BIG ROCK STAGEに午前11時から登場した。この日のタイムテーブルでいちばん早い出番である。LOUD PARK 07は会場をさいたまスーパーアリーナに移し、AS I LAY DYINGは初日の10月20日に、HEAVEN AND HELL、BLIND GUARDIAN、TRIVIUM、MACHINE HEADらと同じ日に出演した。ティム・ランベシスは激ロックに、前年は一日の最初の出番で35分だったのに対し、今回は50分もらえたので、新しいアルバムの曲を足しても無理なく収まったと話している。これまで日本で積み重ねてきたことが報われたと受け止め、出たばかりの曲は本国ではなかなか浸透しないのに、LOUD PARKでは客席から合唱が起きたことに驚いたという。
2008年11月10日から12日までの3日間、新木場スタジオコーストで開かれたTASTE OF CHAOSの日本公演に出演した。激ロックによれば、ヘッドライナーは日本のMUCCで、3日間すべてに出たのはMUCC、STORY OF THE YEAR、AS I LAY DYINGの3組だけだった。ティム・ランベシスは同年12月の激ロックのインタビューで、LOUD PARKの客席がメタル・ファン中心だったのに対し、STORY OF THE YEARと回った今回はパンク寄りの客層で、ふだん縁の無い人たちにも自分たちの音を届けられたと振り返っている。この時点で日本でのステージは5度を数え、LOUD PARKへの2度の出演、EXTREME THE DOJOなどのイベント、そして今回と経験を重ねながら、単独のヘッドライン公演はまだ果たせていないとも語った。2012年にはニック・ヒパも、日本からずいぶん遠ざかっているので、真っ先に行きたいのは日本だと話している。
2007年8月21日発売の『An Ocean Between Us』は、Billboard 200に8位で初登場した。Billboardは2007年8月29日の記事で、初週3万9000枚でTop Rock Albumsでも1位になったことを伝え、それまでの最高位は2005年の『Shadows Are Security』の35位だったと書いている。Billboardのチャート記録では、Top Hard Rock Albumsでも1位を記録した。同じ年の10月、LOUD PARK 07で来日したティム・ランベシスは激ロックに、この順位は思いもよらなかったと明かし、自分たちはずっと地下のバンドのつもりでいたと話している。
『An Ocean Between Us』の2曲目「Nothing Left」は、2008年の第50回グラミー賞で最優秀メタル・パフォーマンス部門の候補になった。grammy.comによれば、この年の候補はほかにKING DIAMONDの「Never Ending Hill」、MACHINE HEADの「Aesthetics Of Hate」、SHADOWS FALLの「Redemption」、SLAYERの「Final Six」の4曲で、受賞したのはSLAYERだった。grammy.comのAS I LAY DYINGのページに記録されているノミネートは、この1件である。
『This Is Who We Are』は、2009年4月にMetal Blade Recordsから出た3枚組のDVDである。Blabbermouth.netによれば、アメリカでは発売第1週に4200本を売ってTop Music Videosチャートの2位に入り、カナダでは3位で初登場して、すでにプラチナム相当の枚数が出荷されていた。RIAA（アメリカレコード協会）のデータベースでは、2009年5月18日付でゴールドに認定されている。同じデータベースに載るAS I LAY DYINGの認定は、この1件だけである。
2019年の『Shaped By Fire』は、ドイツのアルバム・チャートで6位に入った。Billboardが載せるドイツのアルバム・チャートの記録で、AS I LAY DYINGの作品はこの1枚だけである。アメリカではBillboard 200で50位、Top Hard Rock Albumsで3位だった。2026年9月のセルフタイトル作の発表文も、バンドの実績として、ドイツの公式アルバム・チャートとBillboard 200でのトップ10入りを挙げている。
AS I LAY DYINGというバンド名は、ウィリアム・フォークナーの同名の小説から取られている。とはいえティム・ランベシスは、2005年4月にMetal Undergroundが掲載したインタビューで、名前を小説から拝借しただけで、本の意味とバンドの意味につながりはないと話している。小説の出来は認めつつも、読後感が重く、好んで読む種類の本ではないという。名前を決めるのは案外難しく、ほかに良い案が無かったのだとも明かしている。それでも本人はこの名前が気に入っており、受け手がそれぞれの意味を見いだせる余地があること、そして何より語の響きを好きな理由に挙げた。
デビュー作『Beneath the Encasing of Ashes』は、バンドが動き出してからわずか2か月後に録音された。2006年1月にBlabbermouth.netが伝えたバンド自身の説明によれば、Pluto Recordsから出ていたこのアルバムと、その1年後に録音したスプリットEPの曲は、Metal Blade Recordsから1枚のCDにまとめて出し直されることになった。こうして2006年5月に出た『A Long March: The First Recordings』は、Billboard 200で129位を記録している。デビュー作の時代はその後も顔を出し、2011年の『Decas』には「Beneath the Encasing (Re-Recorded Medley)」という再録メドレーが収められた。
2005年4月にMetal Undergroundが掲載したインタビューで、自分たちの曲で一番好きなものを聞かれたティム・ランベシスは、2曲を挙げた。ライヴで演奏して一番楽しいのは「94 Hours」で、バンドが目指している音がまさにそこにあるからだという。歌詞の面で選んだのは「Behind Me Lies Another Fallen Soldier」で、飾り気が無く舞台映えのする曲ではないものの、とりわけ愛着があるという。どちらも2003年の『Frail Words Collapse』の曲で、Metal Blade Recordsの曲目では「94 Hours」が1曲目、「Behind Me Lies Another Fallen Soldier」が6曲目である。同じインタビューでティム・ランベシスは、次のアルバム『Shadows Are Security』はデビュー作よりも『Frail Words Collapse』に近いと述べている。
2007年8月、『An Ocean Between Us』の発売に合わせた激ロックの取材で、ドラムのジョーダン・マンチーノは、CONVERGEのジェイコブ・バノンがこのアルバムを含めて直近の3作のジャケットを描いていると答えている。今回は見た目こそ少し変わったものの、描いている主題はそれまでと地続きだという。ジェイコブ・バノンは次の作品でも絵を手がけ、2010年5月にMetal Blade Recordsから出た『The Powerless Rise』のクレジットにも、アートワークとデザインの担当として名前がある。
2019年の『Shaped By Fire』からは、ジャケットをCorey Meyersが手がけている。同作の制作陣を伝えた2019年9月のBlabbermouth.netの記事は、アートワークをCorey Meyersの作としており、2024年の『Through Storms Ahead』の発表文も、今回も絵はCorey Meyersだと記している。2027年2月発売のセルフタイトル作『As I Lay Dying』の発表文では、Corey Meyersはシングル「My Own Grave」のころからバンドのヴィジュアル面に関わってきた人物として紹介されている。「My Own Grave」は『Shaped By Fire』にも収められた曲である。
2005年5月、Blabbermouth.netが紹介したMTV.comの取材で、ティム・ランベシスは『Shadows Are Security』の制作をこう振り返っている。前作は駆け出しのバンドらしく時間もお金も足りなかったが、今回は思いどおりに作れた。ジョーダン・マンチーノのドラムは驚くほど腕を上げ、ギターの技巧も格段に増した。自身が最も心を砕いたのは曲の組み立てで、技巧とメロディがともに増えた曲を、それでも耳に残るものにすることに気を配ったという。アルバムは2005年6月14日にMetal Blade Recordsから出た。Billboardのチャート記録で、Billboard 200に載ったAS I LAY DYINGの作品としては最も早いもので、最高35位である。Blabbermouth.netはNielsen SoundScanの数字として、アメリカでの売り上げを2005年7月末の時点で8万2000枚、2006年1月末の時点で17万4000枚と伝えている。
『Shadows Are Security』からの最初のシングル「Confined」のビデオは、カリフォルニア州タスティンにある使われなくなった空軍基地で撮影された。2005年5月のBlabbermouth.netによれば、バンドの演奏場面は雨の中で14時間以上も撮りためられた。ティム・ランベシスによれば、映像は歌詞の内容に沿ったもので、歌詞のテーマは、どれほど手間をかけて積み上げたものでも一瞬でひっくり返りうるということである。その構想としてティム・ランベシスが語ったのは、一日がかりでチョークの絵を描き続ける子どもが、日が沈み嵐が近づいても気づかず、雨が降り出した途端に絵が流されてしまうという場面だった。
2005年夏、AS I LAY DYINGは初めてOZZFESTに出演した。BARKSによれば、出番はセカンド・ステージで、ヘッドライナーのROB ZOMBIE、2番手のKILLSWITCH ENGAGEに次ぐ3番手だった。この年のOZZFESTにはBLACK SABBATHやIRON MAIDENも出ており、ティム・ランベシスは春の時点で、IRON MAIDENのような大物と同じツアーを回れる機会はそうそう無いと話していた。Blabbermouth.netが紹介した米紙Indianapolis Starの記事では、当時24歳のティム・ランベシスが、1970年のオジー・オズボーンも時代の割に過激すぎる音を鳴らしていたと述べ、普通のロック局になかなか曲をかけてもらえない自分たちの状況を重ねている。翌2006年には、移動型フェスSOUNDS OF THE UNDERGROUNDでヘッドライナーを務めた。BARKSは2006年3月、IN FLAMESとの共同ヘッドライナーという形でこれを伝えている。
『An Ocean Between Us』からの「The Sound of Truth」のミュージック・ビデオは、2009年のHollywood Discovery Awardsで最優秀ミュージック・ビデオ賞を受けた。ハリウッド映画祭（Hollywood Film Festival）の最終候補作から受賞作を選ぶ賞で、Blabbermouth.netによれば授賞式はハリウッドのArcLight Cinemasで行われた。監督は「Nothing Left」の近未来的なビデオも撮ったBrian Thompsonで、撮影はカリフォルニア州ヴァン・ナイズのSound City Studiosで行われた。物語は「Nothing Left」のビデオの続きにあたり、筋はバンドが考え、Brian Thompsonが練り上げた。崩れゆく未来社会にはびこる偽善と皮肉が主題である。ティム・ランベシスは受賞を受けて、多くの人の協力の賜物だとし、Brian Thompsonたちがバンドの構想を思い描いた以上の形にしてくれたと称えている。
ベースとクリーン・ヴォーカルのジョシュ・ギルバートは、『An Ocean Between Us』の録音の直前に加わった。ティム・ランベシスによれば、アルバムの曲は彼の加入前にすでに出来上がっており、ジョシュ・ギルバートはそれまで別のバンドでリード・ヴォーカルとギターを担当していた。ジョーダン・マンチーノは2007年、作曲に加わらないまま録音に臨んだベーシストはジョシュ・ギルバートが初めてだったが、ベースもクリーン・ヴォーカルも見事に務め上げたと話している。ジョシュ・ギルバート本人は同じ年のLOUD PARK 07での取材で、加入するまではアラバマの大学生で（在学は2学期分）、音楽はあくまで趣味、ツアーも持ち出しだったと振り返り、今ではツアーで報酬を得ているのが夢のようだと語った。2010年の『The Powerless Rise』でもクリーン・ヴォーカルはすべてジョシュ・ギルバートが受け持ち、フィル・スグロッソは、デモを録った時点で前作から声の力が格段に増していたのが分かったという。
初のDVD『This Is Who We Are』は、バンドの歩みをたどる構成で作られた。撮影を目前にした2008年12月、ティム・ランベシスは激ロックに、自宅のあるカリフォルニアで、そこから1時間ほどで行ける範囲にある3つの会場で1回ずつ撮ると説明している。定員150人の小さなクラブで出発点をなぞる公演から始め、締めくくりは2000人規模の会場で現在のバンドを記録する。元メンバーや家族、友人へのインタビューは収録済みで、20時間に及ぶ素材を3時間ほどに削る作業に手を焼いていると笑っていた。Metal Blade Recordsの製品ページでは、1枚目がドキュメンタリー「From The Beginning」、2枚目が16曲のライヴ「Now – Live Progression」、3枚目がミュージック・ビデオとボーナス映像である。Blabbermouth.netによれば、3枚組の制作と監督は、CANNIBAL CORPSEのDVD『Centuries of Torment』を手がけたDenise Koryckiが務めた。題名は『An Ocean Between Us』の最終曲「This Is Who We Are」と同じである。
『The Powerless Rise』でも、プロデューサーは前作に続いてKILLSWITCH ENGAGEのアダム・デュトキエヴィッチだった。2010年5月、フィル・スグロッソは激ロックに、10人前後のプロデューサーと話し合ったが、最後に選んだのはやはりアダム・デュトキエヴィッチで、声をかけると快諾し、曲の組み立てについての提案も持ち込んだと話している。2009年10月、Blabbermouth.netが新作の録音入りを伝えた際、ティム・ランベシスは、これまでのアルバムはたいてい数か月のうちに曲を書いてきたので、今回は録れるだけ録って年明けごろに仕上げ、曲作りの期間を分散させるとネットに書き込んでいる。フィル・スグロッソによれば制作期間はおよそ1年に及び、ミックスの途中でいったん手を止めてオーストラリアとニュージーランドへツアーに出たという。題名については、言葉を選んだのは歌詞も書いたティム・ランベシスだと前置きしたうえで、一人ひとりが生き方を改めれば世界の人々の助けになり、力を持たない人々もやがては立ち上がれる、という思いが込められていると説明している。アルバムは2010年5月に出て、Billboard 200で10位を記録した。
2012年の『Awakened』で、AS I LAY DYINGは初めてBill Stevensonをプロデューサーに迎えた。Loudwireによれば、Bill StevensonはDESCENDENTSやBLACK FLAGのドラマーで、NOFX、ANTI-FLAG、RISE AGAINSTといったパンク勢の仕事で知られる。Metal Blade Recordsのバイオグラフィの中でバンドは、ジャンルの外側にいながら、地下シーンに深く関わってきてバンドの考え方を分かってくれる人を求めたと語っている。ニック・ヒパは激ロックに、アダム・デュトキエヴィッチがメタルの内側の人だったのとは対照的に、Bill Stevensonはメタルとは無縁で、ブラストビートのような事柄を前もって説明しなければならない場面もあったと明かした。それでも電話で話した段階でその人柄に打たれ、ドラムの鳴りやヴォーカルの質感、作品全体の抑揚に至るまで、過去作の改善点を具体的に示す見通しの明快さに、迷いが消えたという。それまでのアルバムでは平均2か月スタジオにいたが、今回はツアーの合間の3週間半で11曲を録った。アルバムはBillboard 200で11位、Top Hard Rock Albumsでは1位を記録している。前年の『Decas』には、DESCENDENTSの「Coffee Mug」のカヴァーが入っていた。
『Awakened』の発売前、ライヴで演奏していた新曲は、先に音源を公開していた1曲目の「Cauterize」だけだった。ニック・ヒパは2012年9月、激ロックに、正規の音源より先に音の悪い録音がYouTubeに出回り、それで新曲の印象が決まってしまうのを避けたいのだと理由を説明している。「A Greater Foundation」はビデオの撮影を終えていて、公開を待ってセットに加える考えだった。この年の4月、Loudwireは、バンドが夏のROCKSTAR ENERGY DRINK MAYHEM FESTIVALでSLIPKNOT、SLAYER、MOTÖRHEADと同じメイン・ステージに立つことを伝えていた。
2011年11月8日発売の『Decas』は、結成10周年を記念して新曲3曲とカヴァー、リミックスをまとめた作品である。Loudwireによれば、カヴァーはSLAYERの「War Ensemble」、JUDAS PRIESTの「Hellion」と「Electric Eye」、DESCENDENTSの「Coffee Mug」。Metal Blade Recordsの曲目では、冒頭に新曲「Paralyzed」「From Shapeless to Breakable」「Moving Forward」が並び、カヴァーの後に再録メドレー「Beneath the Encasing (Re-Recorded Medley)」、最後にINNERPARTYSYSTEM、Benjamin Weinman、Kelly "Carnage" Cairns、BIG CHOCOLATEによるリミックス4曲が続く。リミックスされた「Elegy」「Confined」「Wrath Upon Ourselves」「The Blinding of False Light」は、それぞれ『Frail Words Collapse』『Shadows Are Security』『An Ocean Between Us』『The Powerless Rise』の曲である。発売に合わせて、OF MICE AND MEN、THE GHOST INSIDE、IWRESTLEDABEARONCE、SYLOSISを伴う「A Decade of Destruction」ツアーが発表され、11月20日のロングアイランドから12月16日の地元サンディエゴまでアメリカを回る日程が組まれた。ニック・ヒパは2012年、『The Powerless Rise』の発売からツアーに明け暮れ、ステージを離れたのは『Decas』の録音の間ぐらいだったと話している。Billboard 200では61位を記録した。
『Through Storms Ahead』の4曲目「We Are The Dead」には、SLAUGHTER TO PREVAILのAlex Terribleと、CHELSEA GRINやDARKOのTom Barberがゲスト・ヴォーカルで加わっている。2024年9月、アルバムの発表とともに公開されたビデオにも2人が登場した。ギターのフィル・スグロッソは発表文で、アルバムでいちばん荒々しい側面、メロディの中に今も織り込んでいるスラッシュの要素を前面に出した曲で、ここまで攻撃的に振り切ったことはないと述べ、デスコアを代表する2人を迎えた理由をそこに結びつけている。ビデオで組んだTom Flynnは、バンドにとって3度目の映像の協力者である。
2020年3月、AS I LAY DYINGは未発表曲「Destruction or Strength」を公開した。Blabbermouth.netによれば、2019年の『Shaped By Fire』の録音セッションで録られていた曲で、Bandcampでは買う人が金額を決められる形で売り出され、ジャケットの絵をあしらったTシャツも用意された。バンドのBandcampのページは、曲とTシャツの売り上げをすべて寄付に回すとしている。一部は、移動の制限でライヴの仕事が止まり収入を失ったテクニシャンや制作スタッフに配り、残りは、学校の閉鎖で給食に頼れなくなった子どもたちや高齢者、失業した人々に食料を届けている地元の団体Feeding San Diegoに送るという。バンドは、支払いは強制ではなく、聴いたことのない曲で少しでも気持ちが明るくなればと書き添えた。
2025年10月、AS I LAY DYINGはシングル「Echoes」とともに、ヴォーカルのティム・ランベシス、ベースとクリーン・ヴォーカルのChris Clancy、ギターのBill HudsonとDon Vedda、ドラムのTim Yeungという顔ぶれを発表した。Loudwireの紹介によれば、Chris ClancyはMUTINY WITHINのメンバーで、プロデューサー、ミキサー、エンジニアとしての経験も持つ。Bill HudsonはNORTHTALEやI AM MORBIDなどで弾くギタリスト、Don Veddaは元JAMIE'S ELSEWHERE、Tim Yeungは元MORBID ANGEL、元DIVINE HERESYのドラマーで、Bill HudsonとTim Yeungはどちらもトミー・ヴェクストのバンドにも名を連ねる。発表に寄せたコメントでBill Hudsonは、ティム・ランベシスとは20年近く前に知り合い、Tim Yeungとはいくつものバンドで一緒にやってきたと話し、15年来の仲間たちと一度に演奏できることを喜んでいる。2027年2月発売のセルフタイトル作『As I Lay Dying』は、Chris Clancyとティム・ランベシスの共同プロデュースである。
ティム・ランベシスは2005年4月、Metal Undergroundのインタビューで、自分たちで立ち上げたレーベルClockwork Recordingsについて話している。始めたきっかけは、意欲は十分なのにチャンスに恵まれない若いバンドに出会ったことで、そのLIFE IN PICTURESの作品を世に出したかったのだという。ツアーで何度か一緒になった彼らは小さな町の出身で、業界人の目に触れる機会が無かった。ティム・ランベシスは、同じようなバンドにこれからも出会うだろうとも話している。インタビューの時点で回っていたツアーでも、LIFE IN PICTURESは最初の5公演に同行していた。
2005年の時点で、AS I LAY DYINGには公式のMySpaceページがなかった。ティム・ランベシスがMetal Undergroundに語ったところでは、当時MySpaceにあったバンドのページは、メンバーとは何の関係もない人がバンドを装って開いていたもので、ファンからMySpaceで話したと言われても身に覚えがなかったという。メンバー個人のアカウントを持つ者はいたが、バンドとしての本物のMySpaceは存在しなかった。
ドラムのジョーダン・マンチーノが初めて買ったレコードはBAD RELIGIONの『Stranger Than Fiction』で、初めて体験したコンサートはニール・ダイアモンドだった。2007年8月の激ロックの取材で本人が明かしたもので、コンサートについては幼すぎて記憶がおぼろげだと笑っている。バンドを始めた理由はヘヴィな音楽が好きだったという一点に尽き、影響を受けたドラマーはメタル、ハードコア、ロックと数多いが、あえて一人に絞るならPANTERAのヴィニー・ポールだという。